Mas nos últimos meses, Gaga empolgou a expectativa de seu sexto LP pop com um grande sucesso (se relativamente anódino), no topo das paradas Duet de Bruno Mars“Die com um sorriso”, e dois de seus singles mais atingidos em uma década: os deliciosamente distorcidos “Doença,” Uma direção pop industrial e agitada que destaca as unhas de nove polegadas como influência neste álbum, e “Abracadabra,” Um encantamento de piso de dança com um coro com um coro que a encontra falando em línguas como a alta sacerdotisa de sua própria religião auto-referencial: “Abracadabra, Amor Ooh na / Abracadabra Morta Ooh Gaga”. É, obviamente, uma sequência executada habilmente de seu Smash de 2009 “Bad Romance”, assim como a seguinte faixa, a skronky, gloriosamente hedonista “Jardim do Éden” Joga como um retorno ainda mais vívido ao clube que ela visitou em seu primeiro sucesso, “Just Dance”.
Ao longo de suas 14 faixas, as danças “caos” na linha entre auto-referencialidade inteligente e reformulação menos inspirada. A “Celebridade Perfeita” corrosiva é um destaque sônico que, no entanto, as lingaram as limitações temáticas e líricas do álbum, retornando a uma de suas favoritas e agora cansadas, tópicos: os danos infligidos pela fama. A linha de abertura – “sou feito de plástico como uma boneca humana” – uma reminiscência de pisca para a faixa “Chromatica” “Doll Plástico” ou um pouco de imagens recicladas?
Pela primeira vez desde seu semi-compreendido Bacchanal 2013 “Artpop”. Lady Gaga se compromete com a convicção do punho cerrado e o excesso exagerado que a fez uma estrela em primeiro lugar. Ela parece trancada em todo o “caos”, mesmo durante seu material mais mediano e questionável, que começa na oitava pista e segue o segundo tempo. O “LovedRuG” do meio do Midtempo se perde em clichês líricos, enquanto a balada electro de rastreamento lenta “The Beast” parece escrita expressamente para a colocação no trailer de um thriller erótico instantaneamente esquecível, da mesma forma).
Ainda assim, seus movimentos mais arriscados geralmente valem a pena. “Killah”. Uma colaboração de excesso com o DJ francês e o produtor Gesaffelstein, estica uma metáfora de sexo-a morte de extremos verdadeiramente absurdos, mas Gaga, vamping como uma versão ainda mais desenhada de David Bowie Circa “Young Americans”, dá à música uma urgência bobal que é difícil de resistir a resistir.
Embora haja muito sangue superficial e carnificina em “Mayhem”-e muito disso é divertido, como o reminiscência de Lite-Disco “Hollaback Girl” “Zombieboy”-os conflitos subjacentes do álbum são internos. No Vídeo elaboradamente coreografado para “Abracadabra”. Dois Gagas opostos lutam pelo controle; na chave “Quão ruim você me quer,” A outra mulher é um eu sombra.
