Pink Floyd em Pompéia: Quais são os melhores álbuns ao vivo de todos os tempos?
Não há nada como ver sua banda favorita ao vivo, mas se é uma questão de geografia ou finanças, às vezes as estrelas não se alinham. No entanto, há uma coisa – quando é bem feita – que chega perto de uma experiência ao vivo: uma gravação que captura a essência da apresentação ao vivo.
Até agora este ano, houve alguns destaques, incluindo dois Dia da loja de discos Lançamentos que encapsulam o espírito e a energia de uma grande performance ao vivo: David Bowie‘S’ Ready, Set, Go! ‘, Que é o falecido artista que toca seu álbum subestimado de 2003’ Reality ‘em sua totalidade, e o álbum LIVE essencial de adicionar à – ‘In The Blue Light’ – que apresenta doze faixas reimaginadas pelo cantor, apresentadas em sua residência no famoso clube de jazz de Nova York, The Blue Note. É um dos melhores lançamentos de 2025.
Esta semana também trouxe as mercadorias – especialmente para fãs de Pink Floyd.
A semana viu o lançamento não apenas de uma restauração em 4K de Pink Floyd em Pompéia – McMlxxiiUm filme de concerto que está em cinemas agora, mas também o primeiro lançamento oficial sobre o vinil do agora lendário set de 1971, interpretado pelos roqueiros experimentais britânicos para um anfiteatro romano vazio. A trilha sonora foi remixada pelo gênio do prog Steven Wilson – e é algo.
De fato, por mais excelente que o documentário de Adrian Maben seja, mostrando uma banda à beira do brilho e no seu pico experimental, a liberação de vinil de ‘Pink Floyd em Pompeii – McMlxxii’ é realmente notável. Assombrando, eletrizante e sobrenatural, o álbum mostra faixas de álbuns iniciais como ‘A madesful of Secrets’, ‘Ummagumma’ e ‘Atom Heart Mother’, e prova até que ponto Pink Floyd já foi uma das maiores bandas ao vivo do mundo. Com ou sem público.
Com tantos ótimos álbuns ao vivo por aí (especialmente dos anos 60 e 70), é difícil saber por onde começar.
É aqui que entra a cultura Euronews, com nossos 10 principais álbuns ao vivo que você deve escolher para descobrir ou revisitar, LPS, essenciais para qualquer coleção de discos.
Antes de chegarmos a isso, grite para as gravações ao vivo de Bob Dylan, Duke Ellington, Joni Mitchell, Led Zeppelin, The Tentations, The Who, Siouxsie & The Banshees, Portishead, Lauryn Hill e Neil Young, que teriam o corte no topo 20.
No entanto, escolhas difíceis tiveram que ser feitas para o top 10 …
Procedemos cronologicamente.
John Coltrane – Live! Na vila Vanguard (1962)
Gravado no famoso Jazz Club na Seventh Avenue South, em Greenwich Village, este é o primeiro álbum a apresentar os membros do clássico quarteto de Coltrane com o baixista Jimmy Garrison, o pianista McCoy Tyner e o baterista Elvin Jones. Sua residência de quatro noites representa a inovação para a qual Coltrane se esforçou. Na época, parecia para muitos como a anarquia – especialmente a loucura do saxofone de ‘perseguir o trane’ – mas, com o tempo, a controvérsia se voltou para a admiração, enquanto a ruptura das harmonias tradicionais mostrava um artista de frente no auge de seu brilho. O disco ao vivo é poderoso, absorvente e profundamente alegre.
James Brown – ao vivo no Apollo (1963)
O histórico Teatro Apollo do Harlem viu James Brown em seu auge. Este disco foi famoso pelo próprio centavo de James Brown, pois sua gravadora não viu valor ao lançar um álbum ao vivo. Quão errados eles estavam, pois ‘Live at the Apollo’ é uma das maiores gravações ao vivo de todos os tempos – que foi introduzido no Hall da Fama do Grammy em 1998. Há apenas meia hora, mas nesse espaço, Brown canta e se apresenta como sua vida depende disso. A penúltima faixa, uma mistura de ‘Por favor, por favor, por favor’, ‘você tem o poder’, ‘eu encontrei alguém’, ‘por que você me quer’, ‘eu quero tanto’, ‘eu te amo, sim, eu faço’ e ‘confuso’ é nada menos que parado. O fato de você poder ouvir a multidão eufórica empurrando Brown ao Excel é mágica.
Johnny Cash – na prisão de Folsom (1968)
Depois de gravar sua música de 1955 ‘Folsom Prison Blues’, Johnny Cash estava doendo em se apresentar em uma prisão. Ele fez isso, mas nenhuma das performances foi registrada. Felizmente, seu set de 1968 em Folsom foi, e o mundo percebeu. Chegou na hora certa, pois Cash estava tentando controlar seu vício em drogas e não teve um sucesso há anos. A gravação ao vivo – que começa com ‘Folsom Prison Blues’, termina com a ‘capela de Greystone’ em movimento e apresenta Dueting Cash com June Carter em ‘Dê meu amor a Rose – revigorou sua carreira. Era a prisão adequada: uma declaração crua na qual você pode ouvir a conexão dele com os presos através de aplausos e ruídos evocativos – especialmente na pista ‘blues de cocaína’.
Aretha Franklin – Live em Fillmore West (1971)
“Alguém sente vontade de ouvir o blues?” Aretha Franklin pergunta quando apresenta a música ‘Dr. FeelGood ‘. Sim, nós o fazemos, e a multidão também em 1971. Este é um belo disco, com favoritos como ‘Respeito’ e um punhado de capas de alma brilhante de Stephen Stills ” Love the One With ‘, a ponte’ de Paul Simon sobre a água conturbada ‘e uma versão impressionante dos Beatles’ ‘Eleanor Rigby’. No momento em que Ray Charles aparece inesperadamente para a penúltima trilha do set – ‘Spirit in the Dark’ – derruba a casa. É uma audição incrível e uma experiência quase religiosa.
Bill Withers – Live em Carnegie Hall (1973)
Este é um must-have absoluto, o som de uma estrela da alma, então que possuía um dos estágios de maior prestígio do mundo como um profissional. De suas brincadeiras com a platéia à pura alegria que emana de sua performance ao lado de Benorce Blackmon, Melvin Dunlap, Ray Jackson, James Gadson e Bobbye Hall, Withers mostrou até que ponto ele o tornara grande. Desde o fantástico abridor ‘Use Me’ até o excelente ‘Harlem / Cold Boboney’, há tanta sensualidade e melancolia edificante aqui. Embora isso possa parecer uma contradição em termos, você acreditará que o sentimento existe ao ouvir este impressionante conjunto de 77 minutos.
ANÚNCIOTom Waits – Nighthawks no Diner (1975)
Muitos debatem se este terceiro álbum do pioneiro de música único Tom Waits pode realmente ser considerado um álbum ao vivo. Mas é bom demais para não incluir nesta lista. Gravou mais de dois dias no verão de 1975 na fábrica de recordes em Los Angeles e se apresentou para um público convidado de executivos, amigos e associados, ‘Nighthawks at the Diner’ é notável na maneira como captura o humor de um clube de jazz. Espera, apoiado por um quarteto de músicos de jazz experientes, está no clima do showman: ele é o artista carismático, o legal Jive-Talker, o Kidder imprevisível e o balladeer encharcado de uísque. A gravação faz com que você se sinta transportado para meados dos anos 70, testemunhando e ouvindo o que parece ser uma sessão de jam melhorada completa com bosques e piadas. Os destaques incluem ‘Relatório de Meteorologia Emocional’ e ‘Ovos e Salsicha (em um Cadillac com Susan Michelson)’, mas este é um disco que você deseja ouvir do início ao fim para obter a experiência completa. Álbum ao vivo direto ou experimento ao vivo em estúdio? Quem se importa quando o final é tão transportivo e muito divertido?
Keith Jarrett – The Köln Concert (1975)
Organizado por Vera Brandes, de 18 anos, o promotor de concertos mais jovens da Alemanha, ‘The Köln Concert’, ocorreu por volta da meia-noite de 24 a 25 de janeiro de 1975. Tudo estava errado: Jarrett não havia dormido na noite anterior, ele estava sofrendo de problemas nas costas e o modelo Bösendorfer 290 imperial que ele foi substituído por um modelo. E, no entanto, ocorreu o concerto solo de uma hora, com cerca de 1.400 pessoas aparecendo e Jarrett improvisando cada peça. Não deveria ter funcionado, mas o show foi um sucesso. O disco ao vivo acabou não apenas capturando a essência do conjunto completamente hipnotizante, mas acabou se tornando o álbum de piano solo mais vendido na história da música. Enquanto você está nisso, confira o filme Köln 75que estreou em Berlinale deste anoO que conta a história de Vera Brandes e a luta difícil foi fazer no show.
Cabeças falantes – Pare de fazer sentido (1984)
Servindo como a trilha sonora do filme de concerto com o mesmo nome, dirigido pelo futuro Silêncio dos cordeiros O cineasta Jonathan Demme, esta impressionante gravação de 40 minutos captura os roqueiros americanos conversando com o seu melhor. A gravação clássica começa com uma versão solo de David Byrne do sucesso da banda ‘Psycho Killer’ e, a partir de então, não para de melhorar, com os membros da banda gradualmente se juntando – uma música de cada vez. Era inovador na época e não foi superado desde então. O filme também é necessário visualização, pois oferece o melhor assento da casa para testemunhar os intrincados movimentos de dança de Byrne e seu agoraicônico “terno grande”. Mas mesmo sem o Stagecraft, o álbum ao vivo é peculiar, frenético e vital.
Nirvana – MTV desconectado em Nova York (1994)
Quando ‘MTV desconectado em Nova York’ foi gravado em 18 de novembro de 1993, o Nirvana foi a maior banda do mundo. Eles ganharam reconhecimento internacional e legiões de fãs seguindo seu álbum de referência ‘Nevermind’, e acabara de lançar o intrometimento ‘in utero’, o terceiro – e o último álbum de estúdio. Kurt Cobain, Krist Novoselic, Dave Grohl (e o guitarrista Pat Smear) concordaram em se apresentar um set de uma hora no Sony Music Studios de Nova York, e o resultado foi inesperado. Em vez de tocar os sucessos, eles entregaram um setlist de 14 músicas que ostentavam sua versatilidade e um lado mais introspectivo dos heróis do grunge. Ele mostrou a vulnerabilidade que poucos tinham visto ou ouvido ao vivo, como se Cobain estivesse transmitindo que ele entendesse sua dor, mas ainda buscava conexão através desse conjunto íntimo. Cinco meses após a gravação, Cobain foi encontrado morto e ‘MTV desconectado em Nova York’ se tornou o primeiro lançamento póstumo do Nirvana. Um requiem e um testemunho comovente Um talento foi muito cedo.
ANÚNCIODaft Punk – Alive 2007
Após seu primeiro álbum ao vivo em 1997 (‘Alive 1997’), a lendária e muito perdida dupla eletrônica francesa Daft Punk entregou um Incredible Second Live, ajudando dez anos depois com ‘Alive 2007’. Gravado em Paris, o conjunto épico apresenta um impressionante mashup de faixas e uma grande exibição do que os tornou tão eufóricos e viciantes em primeiro lugar. Ao optar por Medleys de seus hits, este álbum ao vivo funciona como uma espécie de melhor mixtape – bem como um testemunho de sua verve criativa. A fusão de ‘ao redor do mundo’ e ‘mais difícil, melhor, mais rápida e mais forte’ é o gênio, enquanto o álbum destaca ‘One More Time / Aerodynamic’ mostra que essa era uma banda a ser experimentada ao vivo na maior arena possível. Nenhuma chance disso acontecer novamente em breve, já que o Pioneiros do toque francês Thomas Bangalter e Guy-Manuel de Homem-Christo dissolveram a banda em 2021. Mas pelo menos o vencedor do Grammy ‘Alive 2007’ permanece.
Lá temos isso. O que acertamos, o que perdemos e quais são seus álbuns ao vivo favoritos? Deixe -nos saber.
