Drag Race France All Stars: Como a franquia tenta reconciliar a entrante e a política

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Após três temporadas aclamadas publicamente, algumas das mais amadas Arraste a França Os membros do elenco retornaram às telas de TV no mês passado para a primeira edição da França All Stars.
No entanto, o público ficou surpreso ao ver que o cantor e o DJ Kiddy Smile, que era um juiz principal desde a primeira temporada do programa, não reprisariam seu papel.
Os fãs especularam que suas posições anteriores contra a apropriação cultural e em defesa de pessoas oprimidas racialmente o tornaram político demais para o programa publicamente abrangente.
As razões para a ausência de Kiddy Smile não foram divulgadas e ele poderia estar de volta às temporadas futuras. Mas o evento exemplificou os imperativos concorrentes de uma franquia que trouxe a arte de arrastar bem para a cultura convencional enquanto tentava preservar suas raízes profundamente políticas.
Drag Queen Rupaul Charles criou a RuPaul’s Drag Race em 2009 para procurar o “America’s Next Drag Superstar”.
A série lembrava concursos clássicos de televisão de realidade. Ele incluiu desafios, eliminações e todo o drama que você poderia esperar – mas com uma dose extra de glitter, perucas luxuosas e saltos que desafiam a gravidade.
O programa excedeu as expectativas. A versão original dos EUA foi ao ar por 17 temporadas, e a franquia agora inclui declinações internacionais em mais de 15 países, além de vários spin-offs e eventos.
Arrastar comodificação
O império multimídia da Drag Race revelou artistas de destaque, de Trixie Mattel e Vanessa Vanije nos EUA até a Marina Summers das Filipinas e a Lawrence Chaney do Reino Unido.
Frases icônicas de cultura de arrasto escorreram do show para o vernáculo da geração Z. Quando você diz que alguém “matou”, “comeu” ou é “mãe”, você está falando arrasto.
Mas para alguns nas comunidades de arrasto e LGBTQ+, esse sucesso também levou à mercantilização de uma arte originalmente subversiva.
Para a drag que a rainha francesa Emily Tante, Drag Race continua aumentando as expectativas colocadas nos artistas. “Os juízes querem mais e mais moda e extravagância”, ela escreve na revista online queer fricção.
“As rainhas da franquia Drag Race se endividaram na esperança de vencer este concurso de TV. Isso também leva a expectativas mais altas do público”.
Mas na vida real, fazer arrasto geralmente é financeiramente instável e muitos artistas ao vivo lutam para ser pago por seus shows.
Os holofotes de Drag Race se tornam uma oportunidade preciosa, mas rara. “Eu ainda preciso de um pouco mais de visibilidade para ter sucesso em meus projetos”, compartilhou a drag queen Magneticha enquanto estava enfrentando eliminação no primeiro episódio da atual temporada de Drag Race France All Stars.
“O arrasto foi cingido pela lógica do individualismo competitivo e pelo mercado livre”, escreveram os pesquisadores Zeena Feldman e Jamie Hakim em uma análise de 2020.
Eles argumentaram que a mainstreaming dessa arte do programa perpetua “uma cultura que posiciona arrasta como um veículo econômico (do que) como um meio de zombar, consultar ou desmantelar estruturas de poder dominantes”.
“Não apenas uma estética”
O concurso tem sido frequentemente acusado de promover uma visão específica de arrasto, especialmente devido à exclusão de drag reis.
RuPaul também foi criticado nas temporadas anteriores do programa por sua relutância em incluir mulheres trans pós-transição. Desde então, vários participantes transgêneros e não binários competiram no programa.
A natureza política inerente de Drag está no coração do relacionamento da Drag Race com seus espectadores. Alguns consideram que o programa é muito politizado. Outros, não o suficiente.
Para o ex -juiz Kiddy Smile, Drag é “não apenas uma estética”, mas uma forma de arte que incorpora a história queer.
Por exemplo, o drag queens eram personagens centrais nos distúrbios de Stonewall de 1969 e, desde então, eles continuaram lutando pelos direitos LGBTQ+ e ajudaram a criar espaços seguros para grupos marginalizados.
“Arraste subverte as normas de gênero”, disse Kiddy Smile em um post no Instagram. “Em comunidades onde essas normas são fortemente valorizadas, A mera presença de uma drag queen se torna um ato de confronto suave, mas extremamente radical. ”
Hoje, Drag Race é possivelmente a expressão mais difundida e popular da cultura de arrasto. O show é transmitido em redes públicas em vários países, inclusive na França, na Bélgica e no Reino Unido.
Ele diverte o público, mas também aborda perguntas como saúde mental, HIV e terapia de conversão. Os participantes da Drag Race também aumentam a conscientização sobre a tela LGBTQ+ fora da tela, com as estrelas americanas do programa batendo Política de “dois gêneros” de Donald Trump.
Vários membros do elenco também criticaram a decisão de abril da Suprema Corte do Reino Unido na definição do termo “mulher”.
Para os que estão diretamente envolvidos, a franquia Drag Race continua sendo um espaço político, onde, de acordo com a três vezes participante Soa de Muse, “estamos acordados, ficaremos acordados e estamos orgulhosos disso”.
A primeira temporada de Drag Race France Superstar está atualmente.