Antes da Itália ser constituída como um país, em alguns dos enclaves que compensavam, já havia luxo, o copo do copo … Murano ou os grandes espelhos; o de perfumes e sedas ricas. A França do XVII, a de Luís XIV, querendo assumir a liderança, copiará sem reparo, tentando atrair artesãos alpinos com enormes quantidades econômicas, para revelar seus segredos. Até Paris, sob o impulso do Ministro das Finanças Colbert, fica no século XVIII no centro de luxo mundial; Título que ainda continua.
Bem, algumas semanas após o início dos últimos desfiles altivos, o Grand Palais inaugurou uma exposição colossal sobre o trabalho de dois italianos, Domenico Dolce e Stefano Gabbana. Em frente aos campos de Elyseos, que os franceses definem como “a avenida mais bonita do mundo”, uma dupla de italianos parece desafiar com sua alta moda e alto sartoria para os compatriotas de Napoleão e Voltaire, embora de uma maneira doce, do coração das mãos “, quando se trata de orar o nome de sua exposição.
Se ‘Paris vale a pena missa’, como um bourbon do XVI, Itália, todo o mundo. Para sua arte, e a da icônica Florença, Roma, Nápoles ou Veneza, entre o rosário das cidades inspiradoras, eles prestaram homenagem através de suas coleções, Dolce & Gabbana, que não apenas fazem moda, mas também um país. Um universo que eles projetam e que sua comitiva de mãos sábias faz realidade, com paixão, experiência, habilidade … e, claro, milhares de horas. O tempo não importa, quando se trata de moldar sedas, lames e órgãos, costurar pérolas e lantejoulas, bordar … um desperdício de criatividade e paciência.
Na era do imediatismo, da crescente presença de inteligência artificial, se há algo claro, é que a mão e a habilidade humanas têm uma vida longa. E é que “sob sua direção, os artistas-artistas superam na prática de seus negócios, imaginando as inovações de amanhã, com base em um conhecimento ancestral”, lembrou o historiador Florence Müller, curador da exposição.
O público caminha ao longo de horas e horas pelas diferentes salas sem palavras; Alguns deles ergueram na semelhança de impor salas de palazzos venezianos, inclusões de Murano incluídas. Tour pela história, para alguns de seus protagonistas, com uma música relaxante que é fundamental para mergulhar em um ambiente em que virgens ou madonnas, vestidos, figurinos -mais de duzentos -acessórios -mais de trezentos; Além de obras de arte, móveis e antiguidades, o que excede generosamente os cem. Como gelo, o visitante elevará os espaços de trabalho reservados, com luz natural e coros de Pavarotti ao fundo, nos quais um punhado de artesãos curtos, costura e termo.
Tributo a Visconti
Anteriormente, manequins negros, remanescentes da Andaluzia das Processões, mas que são sicilianos, com o som da música gregoriana. E tudo isso antes de chegar a uma sala que mergulha totalmente em ‘El Gatopardo’; Tributo de Dolce e Gabbana a Visconti, seu diretor de filme fetiche, com imagens de cenas nas quais alguns jovens Claudia Cardinale e Alain Delon se levantam, no Palácio Gangi em Palermo.
Carta de amor da cultura italiana e especificamente à sua arte, que se desenrola na forma de amostra imersiva ao longo de dez quartos e mil duzentos metros quadrados, onde ” Fatte ‘consegue executá -los ao máximo. Isso faz com que quem o visita sente que está na amostra mais impressionante já vista, onde a variedade de sons -em algumas das salas de vidro quebradas -bem como os cheiros, que se desenrolam nos diferentes espaços, também contribuem nessa direção.
Da luz à escuridão, para voltar à luz; De sonhos de divindades, para dividir os mosaicos, para mergulhar posteriormente nas tradições sicilianas, o branco em sua versão barroca, devoção, ópera ou Milão, aquela cidade que, embora não seja a capital histórica da moda italiana, é seu capital e cenário financeiro em que os desfiladeiros internacionais são desenvolvidos. Em sua catedral, Madonnina aumenta, uma fonte de inspiração para criar um modelo de alta paixão e domínio, que é exposto com pompa na exposição, e antes do qual mais de um seria capaz de se ajoelhar. Tudo até 2 de abril.
