Ilustração fotográfica de Miguel Perez/WXPN
Todo mês de junho, recorremos a canções de alegria, resiliência e comunidade para trilha sonora de nossas festividades do Mês do Pride.
Existem os hinos que sempre podemos contar com a audição – de Gloria gaynor“S” eu vou sobreviver “e Diana Ross“” I’m Out “para Lady Gaga“Born This Way”.
Mas a experiência LGBTQ+ é um vasto mosaico de histórias, histórias e identidades que achamos que é hora de reconsiderar o que incluímos no “cânon do orgulho”. Quais são os registros que podem não vir imediatamente à mente quando pensamos em hinos do orgulho, mas podem merecer um lugar no referido cânone?
Reunimos uma lista de reprodução de músicas para sua consideração. Além disso, aqui está um mergulho profundo em quatro desses candidatos ao cânone do orgulho.
“Adeus Earl”, Os filhotes
“Goodbye Earl” é música country fazendo o que a música country faz de melhor – contando uma história. É um conto de dois melhores amigos que exige vingança de um cônjuge abusivo. Na superfície, a música é uma história de irmandade, sobrevivência e solidariedade. Poderíamos deixar isso assim, e ainda seria um candidato ao cânon do orgulho.
No entanto, muitos fãs apontaram com razão que “adeus Earl” poderia ser interpretado como uma história de amor sapphic. Afinal, Mary Anne e Wanda acabam comprando uma fazenda juntos. A história do par também é vagamente remanescente de Tomates verdes fritos, Uma história de amor lésbica literária clássica.
“Lugares altos”, Jamie xx apresentando Romy
Fora de Jamie XX’s Em cor, “Loud Places” captura uma experiência que poucas faixas de dança fazem – você está dançando, inundado no brilho das pessoas e da música, mas você não pode deixar de se sentir sozinho. Há uma pontada de melancolia rastejando logo abaixo da suposta euforia da experiência.
A pista de dança tem sido um espaço sagrado para pessoas queer, e há muitos hinos de orgulho que celebram sua função como um lugar de conexão e expressão alegres. Mas a pista de dança também pode ser um espaço para esquecer e escapar.
A voz de Romy, melancólica e precisa, dores de resignação, e ela transforma “lugares altos” em uma composição cintilante da alta do romance queer.
“Mesa lotada”, As Highwomen
Ao contrário de muitos hinos do orgulho, “Mesa Crowed” não grita das vigas; É um abraço de fala mole, recebendo você dentro.
Co-escrito por Brandi Carlile Para o único álbum do Americana Supergrupo, a balada de policial-policial contém uma mensagem simples, mas poderosa de inclusão. Um dos muitos presentes de ser uma pessoa estranha é a família escolhida, uma comunidade onde o amor não é escasso.
Para pessoas queer, especialmente aquelas afastadas da família biológica, a visão na “mesa lotada” é terna e radical – um lembrete suave de que o orgulho não é apenas sobre ser visto, mas sobre ser mantido.
“Muito tempo”, Linda Ronstadt
Um dos hits mais duradouros de Linda Ronstadt, “Long Time Long Time”, é pura dor de cabeça. Com instrumentação esparsa, ela traça o contorno de um amor não correspondido e um desejo que simplesmente se recusa a morrer. É o tipo de registro que faz você querer olhar pela janela em um dia chuvoso e lembrar de todas as pessoas que você nunca tem que amar em voz alta. É um sentimento que parece verdadeiro para muitos ouvintes estranhos.
Além disso, “Long Time” também acontece com a trilha sonora de uma das maiores histórias de amor gay contadas na TV: em 2023, a música foi apresentada no terceiro episódio de O último de nósque conta a história de Bill e Frank. Esteja avisado: seu coração se partirá.
