O poder suave de Hollywood .. Como a América mudou a forma do cinema global? | arte

Por um século, Hollywood se transformou de um mero produto cinematográfico em uma potência suave e um sistema de influência global, restabelecendo a visão do público do mundo e a maneira como ele interage com ele. Seu impacto não se limita mais ao entretenimento, mas também estendido a valores sociais, culturais e econômicos. Através da obra de arte, sua influência também se expandiu para incluir gosto, identidade e linguagem do público, até que o cinema americano se transformou em uma ferramenta de influência global em uma era caracterizada pelo fluxo cultural mútuo que às vezes atinge o conceito de liquidez.

Influência cultural e linguística

A influência cultural de Hollywood se estendeu graças ao seu poder de marketing global e ampla redes de distribuição, até que se tornou um padrão global de qualidade cinematográfica e sucesso comercial. Ela impôs seu estilo narrativo e estético à indústria cinematográfica em todo o mundo e contribuiu para a consolidação do poder suave da American, exportando estilo de vida e valores sociais americanos por meio de seus filmes espalhados nos teatros internacionais.

Essa influência fez muitos cineastas em Bollywood, Coréia do Sul e América Latina, direta ou indiretamente, adotam os padrões visuais e narrativos americanos, especialmente na construção da trama e formulando o cenário. A influência não apenas parou no conteúdo, mas também afetou os métodos de marketing e promoção.

Alguns descreveram esse efeito como uma forma de “colonialismo cultural”, pois Hollywood reproduz histórias locais de várias culturas de acordo com sua própria visão, que gradualmente leva à erosão das narrativas originais para uma narrativa cinematográfica americana que busca dominar a imaginação coletiva global.

Black Tiger está lutando para sobreviver

Além da influência cultural, Hollywood desempenhou um papel fundamental na reformulação do conceito de identidade globalmente, por meio de seus padrões narrativos transitórios que definem o significado da identidade, pois os filmes de Hollywood não estão satisfeitos em exibir histórias individualmente, mas oferecem personagens como modelos de sucesso, heroísmo e luta para alcançar sonhos, apesar das dificuldades.

Esses modelos se infiltram na consciência coletiva global, para remodelar os conceitos de heroísmo e sucesso de acordo com uma visão unificada que decorre da perspectiva americana, e isso impõe um estereótipo de eu e ambição que é repetida em várias partes do mundo. Esse estilo unificado produz o que é conhecido como “identidade híbrida”, que surge da interação do modelo local com o modelo cultural global dominante.

Apesar do controle do cinema global do modelo americano, as tentativas de resistir a essa tendência surgiram apresentando heróis de várias origens étnicas e culturais, em um esforço para desafiar os modelos tradicionais. Entre os mais proeminentes dessas tentativas está o filme “Black Panther” (2018), que alcançou o sucesso global como o primeiro trabalho produzido pela Marvel, um herói negro, desenhando suas roupas e nomes de seus personagens da cultura africana. Apesar da força dessa experiência, esses modelos excepcionais permanecem limitados, esforçando -se para fornecer identidades alternativas diante do modelo predominante.

Técnicas e efeitos cinematográficos

A influência de Hollywood não se limita apenas ao lado cultural, mas também se estende ao campo técnico, pois se tornou um padrão global nas técnicas de produção cinematográfica e visual. Filmes como “The Matrix” (1999) e “Jurassic Park” (1993) foram um dos primeiros trabalhos que usaram os efeitos digitais avançados e contribuíram para a reformulação da forma óptica do cinema global, até que se tornou uma referência técnica para muitos cineastas.

Hollywood redefiniu o conceito de cinematografia adotando técnicas de imagem virtual, que permitem que diretores e atores trabalhem em ambientes digitais que os transferem para vários lugares sem deixar o local da fotografia. Seu impacto não se limitou ao desenvolvimento de novas ferramentas, mas também afetou as tendências da indústria cinematográfica nos principais países como a Grã -Bretanha, a França e a Coréia do Sul, pois seus estúdios adotaram os mesmos métodos de tecnologia visual e de Hollywood.

Um exemplo da integração da física como um elemento narrativo básico no cinema, não apenas como apoio visual, filmes como “entre estrelas” (2014) e “Invection” (2010), como as leis científicas são usadas como parte essencial na construção da história e do significado, não apenas para deslocar o espectador com efeitos especiais.

Embora Hollywood impõe domínio, valor cultural e técnico, pode minar a diversidade local de maneira criativa e tecnicamente, mas, ao mesmo tempo, produz grandes áreas de influência cultural mútua, pois se transforma em algo semelhante a um ponto em que as idéias se cruzam, a serem formuladas de uma maneira que se adapte ao público global. Mais de uma perspectiva pode ser vista para essa troca, que pode melhorar a propagação de algumas culturas locais e, ao mesmo tempo, pode ser reproduzida em fórmulas superficiais para longe de seu contexto original, e aqui a gama de controle, abertura e diversidade aparece como parte do complexo impacto de Hollywood.