1950-1974: World Cafe: NPR

Para comemorar o mês da história das mulheres, Café Mundial está olhando para trás na história da música de um século. Todas as semanas de março, estamos identificando momentos distintos de cada ano dos últimos 100 anos, um quarto de século de cada vez.

Semana passada, Exploramos 1925 a 1949. Hoje, estamos aproveitando momentos de 1950 a 1974: The Golden Age of Rock and Roll, o movimento dos direitos civis dos anos 60 e o nascimento da música eletrônica.

Enquanto os 25 anos anteriores exploram o início do século XX incluíram nomes que podem não ser imediatamente reconhecidos hoje, esse pedaço da história está repleto de mulheres cujo trabalho continua a servir como um plano imediato para os músicos.

É o valor de uma geração de estreias, vozes inesquecíveis e momentos de recorde, alguns dos quais continuam a se sustentar hoje.

1950: Influenciada pelo racismo que ela experimentou em turnê no sul, Clara Ward Compõe o hino do evangelho “Como eu superei”. Tornará-se uma das músicas gospel mais vendidas de todos os tempos e em 13 anos, Jackson grandeA versão – realizada durante a marcha em Washington – ajudará a galvanizar o movimento dos direitos civis.

1951: Esther PhillipsComo Little Esther, registra uma série de músicas, incluindo “The Deacon se move” com os Dominoes. Em 2023, ela será introduzida no Hall da Fama do Blues.

1952: Native de Nashville Kitty Wells Lançar “Não foi Deus que fez anjos de Honky Tonk”. A música está no topo Billboard’s Gráfico do país, fazendo Wells a primeira artista solo a alcançar o feito. A retribuição de Wells de homens infiéis, um tema lírico incomum durante esta época, se tornará um tropeço clássico na música country.

Big Mama Thornton

Cortesia do Hall da Fama do Rock and Roll

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Cortesia do Hall da Fama do Rock and Roll

1953: Big Mama Thornton Langa seu recorde de sucesso, “Hound Dog”. A música de blues, repleta de sexualidade explícita, venderá mais de meio milhão de cópias. Dois anos depois, uma versão com letras higienizadas é lançada por Freddie Bell e os Bellboys. Logo depois, Elvis Presley Rework a capa do sino e sua versão venderá mais de 10 milhões de cópias.

1954: Vocalista peruano Aqui sumagUm pioneiro da música mundial, lança “Malambo No. 1”, mostrando sua incrível linha de cinco oitavas.

1955: Etta James Langa seu single de estréia, chamado “The Wallflower (dance comigo, Henry)”. O contralto nascido em Los Angeles ajudará a criar uma ponte entre R&B clássica e rock and roll.

1956: Cantor e atriz francesa Dalida Langa seu single de estréia, “Bambino”. A música se tornará a música número 1 mais antiga da história do mundo, passando 45 semanas no topo das paradas de músicas francesas.

1957: Patsy Cline realiza “Walkin ‘After Midnight” Arthur Godfrey’s Talent Scouts. Ele se tornará o primeiro sucesso de Cline, e ela acabará sendo a primeira mulher introduzida no Hall da Fama da Música Country.

1958: Os Shirelles e o nascimento do “grupo feminino”

Em 7 de fevereiro de 1958, um quarteto de colegas de Passaic, NJ-chamado Shirley Owens, Addie Harris, Beverly Lee e Doris Coley-entrou em um estúdio de gravação para cortar um programa de talento da escola.

Um sucesso moderado, a música despertou o interesse das gravadoras, mas Os Shirelles Lutaria para ganhar impulso depois de lançar uma série de singles medianos. Por um tempo, as meninas se apresentaram no circuito de Chitlin ao lado de Etta James e Ruth Brown.

Então, em 1960, o quarteto gravaria com relutância uma música escrita por uma jovem dupla de compositores chamada Gerry Goffin e Carole King. “Você vai me amar amanhã” acabaria por superar as paradas, tornando os Shirelles o primeiro grupo afro -americano para alcançar o feito.

Sua configuração como quarteto de quatro meninas se tornaria um plano que foi imitado sem fim desde que os Shirelles estrearam. Suas harmonias apertadas e letras diretas também informariam Os Beatles‘Trabalho inicial, particularmente seu álbum de estréia, Por favor me por favor.

1959: No festival folk inaugural de Newport, o músico Bob Gibson traz um convidado surpresa durante seu set: 18 anos de idade Joan Baez empresta sua voz a uma performance animada de “Estamos atravessando o rio Jordan”. Ela lançará seu álbum de estréia auto-intitulado no próximo ano.

1960: Nascido no Mississippi Leontyne Price Torna -se o primeiro artista afro -americano a cantar um papel principal em La Scala, uma casa de ópera histórica em Milão. Um ano depois, Price estreará na Metropolitan Opera em Nova York.

Judy Garland se apresentando no Carnegie Hall em 1961.

Cortesia de Carnegie Hall

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Cortesia de Carnegie Hall

1961: Após tratamento médico para problemas graves de saúde, Judy Garland Retorna ao palco em uma turnê mostrando seus atos de proezas vocais sem vaudeville. Seu concerto no Carnegie Hall em 10 de julho de 1961 é gravado ao vivo, e o álbum ao vivo subsequente ganhará Garland The Grammy Award pelo álbum do ano – a primeira mulher a receber o reconhecimento.

1962: Pequeno Eva Records “The Loco-Motion”, também escrito por Gerry Goffin e Carole King. Grand Funk Railroad e Kylie Minogue Também gravará versões bem -sucedidas da música.

1963: Jackson leva aos degraus do Lincoln Memorial em Washington, DC, para realizar sua versão de “How I Got Over”, de Clara Ward, na frente de centenas de milhares de manifestantes durante a marcha em Washington.

1964: Barbra Streisand faz com que ela volte para a Broadway no musical Garota engraçada. Quatro anos depois, ela reprisará seu papel como Fanny Brice na adaptação cinematográfica e ganhará seu primeiro Oscar. Ela acabará por alcançar o status de egot.

1965: Os supremos Libere “De volta aos meus braços novamente”. A música se tornará seu quinto número 1 consecutivo. Seu sucesso sem precedentes, liderado pela mulher da frente Diana Rossabrirá o caminho para as gerações futuras de atos de R&B, pop e alma.

1966: Movido às lágrimas por uma apresentação de “Eu não moro (sem você)” no festival Sanremo na Itália, Springfield empoeirado Registra uma versão em inglês da música. “Você não precisa dizer que você me ama” se tornará o maior sucesso do cantor inglês.

1967: Aretha Franklin registra seu arranjo de Otis Redding“Respeite” no Dia dos Namorados. A música se torna um hino para o movimento dos direitos civis e ajudará a transformar Franklin em uma estrela internacional. Mais de 50 anos depois, Rolling Stone Vou nomear a “melhor música de todos os tempos”.

1968: Wendy Carlos abre a porta para a música eletrônica

Em outubro de 1968, um músico de Rhode Island nomeado Wendy Carlos Libera seu álbum de estréia, Bach ligado, que ela registra usando um novo instrumento eletrônico chamado MOOG Synthesizer.

Vários anos antes, Carlos conheceu o engenheiro Robert Moog em uma conferência de áudio, e os dois acertaram uma parceria. Carlos, um músico treinado que estudou música eletrônica da Universidade de Columbia, deu a Moog Critical contribuições ao aperfeiçoar o que se tornaria o primeiro teclado eletrônico comercial.

A pedido de seu colaborador e produtor, Rachel ElkindCarlos optou por gravar composições populares por Bach Para seu álbum de estréia, em vez de suas próprias peças. A Columbia Records não esperava muito do álbum, mas foi um grande sucesso. BACH ligado Eventualmente, vende mais de um milhão de cópias e recebe Carlos Three Grammy Awards. Apesar do sucesso do álbum, Carlos se afasta dos holofotes, temendo por seu bem-estar enquanto navega em seu processo de afirmação de gênero. Carlos sairá como transgênero mais de uma década após o lançamento de BACH ligado.

Mais tarde, Carlos marcará dois filmes de Stanley Kubrick: Um relógio laranja e O brilho. Seu uso do sintetizador também inspirará um produtor italiano nomeado Giorgio Moroder para incorporá -lo à sua música.

Além de seu trabalho pioneiro em seu álbum de estréia, Carlos também combinará o MOOG Synth com gravações de campo para criar paisagens sonoras mínimas e atmosféricas em seu álbum de 1972, Temores do Sonic. Seis anos depois, Brian Eno Will lançará um álbum de paisagens sonoras mínimas e atmosféricas, e ele cunhará o termo “música ambiente”. Críticos vão considerar o ENO Ambiente 1: Música para aeroportos O “maior álbum ambiente de todos os tempos”.

1969: Nina Simone Estréia “ser jovem, talentoso e preto” no Festival Cultural do Harlem. Tornará -se uma das músicas mais duradouras do músico.

1970: Zoologista e bioacústico Katherine PayneAo lado de seu marido, Roger Payne, lançará um álbum de sons de baleia jubarte gravados na costa das Bermudas. Canções da baleia jubarte se tornará a gravação da natureza mais vendida na história. Seu sucesso ajudará a desencadear o movimento “Save as Whales” que foi popularizado nos anos 70.

1971: Janis JoplinO álbum solo final do Solo foi lançado, apenas três meses após a morte prematura do cantor e compositor do Texas aos 27 anos. Pérola acabará sendo certificado quadruplicar platina.

1972: Carole King ganha quatro prêmios Grammy por seu segundo álbum solo, Tapeçaria, incluindo álbum do ano, Song of the Year e Record of the Year. O álbum do compositor de Nova York se tornará um dos discos mais vendidos de todos os tempos.

1973: Dolly Parton atinge por conta própria

Em 12 de junho de 1973, um cantor e compositor de 27 anos do Tennessee nomeado Dolly Parton Gravará uma nova música depois de decidir se separar de seu colaborador e mentor de longa data, Porter Wagoner.

“Eu sempre vou te amar” chegará ao topo de Billboard’s Country Chart no ano seguinte, quando Parton regredido para seu álbum, JOLENE. Observando o sucesso do single, Elvis Presley manifesta interesse em gravar a música. Após uma consideração cuidadosa, Parton hesita, hesitantemente recusa a solicitação de Presley porque sua equipe pede que Parton assine mais da metade dos direitos de publicação da música.

Dezoito anos depois, Whitney Houston irá gravar um novo arranjo da música de Parton; Ele se tornará o single mais vendido por uma artista de todos os tempos. Parton acabará ganhando mais de US $ 10 milhões em royalties de composição.

1974: O Patti Smith Grupo registra seu primeiro single, “Hey Joe”. O Chicagoan, de 28 anos, incorporará uma palavra falada sobre Patty Hearst, transformando o padrão rock em uma faixa proto-punk. Um ano depois, Smith lançará seu álbum de estréia, Cavalos.