Artistas adolescentes retrataram suas vidas – alguns adultos não queriam ver a imagem completa: NPR

Caindo pela artista Betty Shanefelter é uma das obras em A experiência adolescenteUm show no American University Museum em parceria com o Museu de Adolescentes Americanos Contemporâneos em Washington, DC, até 10 de agosto.
Betty Shanefelter/Montgomery County Public Schools ‘Visual Art Center
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Betty Shanefelter/Montgomery County Public Schools ‘Visual Art Center
“Como é ser um adolescente agora?”
Neste verão, artistas adolescentes exploraram essa pergunta em duas exibições separadas de seu trabalho: “A experiência adolescente,“Atualmente no Museu da Universidade Americana no Katzen Arts Center, em Washington, DC, e no Smithsonian Folklife Festival, onde o tema deste ano era”Juventude e o futuro da cultura. “
Nos dois casos, os adolescentes foram instruídos a criar retratos honestos de suas vidas e os problemas que enfrentam, mas descobriram que algumas pessoas não queriam ver o quadro completo.
Através de pinturas, desenhos, mídia mista e instalações em tamanho real, os artistas retrataram uma variedade de assuntos-dúvidas, bloqueios escolares, protestos, vivendo uma pandemia e aprendendo a dirigir entre eles.
A organização que conecta esses dois eventos é o Museu de adolescentes americanos contemporâneos (Mocat), que não tem seu próprio espaço físico, mas trabalha com artistas em DC, Maryland e Virgínia.

Alexander Weiss, Mia Melton e Lois Proeller co-criaram uma instalação em sala de aula em tamanho real para o show da AU. Um alto -falante faz um anúncio em loop: “Lockdown, Lockdown. Este é um alerta de emergência”. Weiss disse que o objetivo era fazer com que os espectadores entendam o “medo iminente” dos tiroteios nas escolas com os quais os alunos vivem todos os dias.
Centro de Arte Visual de Alexander Weiss/Montgomery County Public School
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Centro de Arte Visual de Alexander Weiss/Montgomery County Public School
O professor da Maryland High School, David Lopilato, fundou o MOCAT porque viu um vazio: “Muitos de nossos momentos culturais foram meio definidos por adolescentes e, no entanto, nós meio que sistematicamente os ignoramos”.
Mygenet Tesfaye Harris, um educador de arte de Maryland e um dos co-curadores do programa, disse que a arte é “um lugar seguro para nossos alunos serem eles mesmos, serem autênticos”.

O que vou embalar quando eu fugir de casa por Lede Pelto A experiência adolescente no Museu da Universidade Americana.
LÉDA PELTON/Montgomery County Public Schools ‘Visual Art Center
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LÉDA PELTON/Montgomery County Public Schools ‘Visual Art Center
O Festival da Folclórida Smithsonian foi “a coisa mais legal de todos os tempos” e desencorajando
No Smithsonian Folklife Festival deste ano, os alunos do ensino médio criaram trabalho em tempo real. Seu espaço no shopping nacional incluía uma instalação de um banheiro da escola, onde qualquer um poderia escrever nas barracas e um mural que descreve uma série de questões “desde o estresse da aceitação da faculdade até os protestos até lidar com o coronavírus pandemia à auto-imagem”, disse o artista Flair Doherty, de 17 anos.
Doherty foi um dos quatro artistas que trabalhou no mural. Ela cresceu visitando os museus da Smithsonian e disse que a chance de trabalhar com o Festival Folklife foi “a coisa mais legal de todos os tempos”.
O tema do recente Smithsonian Folklife Festival foi Juventude e o futuro da cultura. Um grupo do Museu de Adolescentes Americanos Contemporâneos (MOCAT) fez um mural sobre suas vidas “, desde as tensões da aceitação da faculdade até os protestos até lidar com o coronavírus pandemia à auto-imagem”, disse o artista Flair Doherty.
Bruce Guthrie
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Bruce Guthrie
Os manifestantes do mural mantêm sinais que diziam “O clima está mudando, por que não estamos?” “Nenhum humano é ilegal”, “proteger as crianças, não armas” e “Palestina livre”.
Mary Beth Tinker ficou impressionada quando viu o mural a caminho de falar sobre liberdade de expressão. Ela disse que “incentivou os alunos porque eles estavam fazendo esse belo mural sobre os problemas com os quais se importavam. Uma das questões apresentadas foi a Palestina Livre. E isso é um problema com o qual me preocupo”.
Tinker tem uma longa história de defensor da liberdade de expressão. Em 1965, quando ela era alunos da 8ª série em Iowa, ela e outros estudantes foram suspensos por usar braçadeiras pretas para protestar contra a Guerra do Vietnã. O incidente levou ao caso da Suprema Corte Tinker v. Monksem que um tribunal majoritário decidiu que os estudantes não “derramam seus direitos constitucionais à liberdade de expressão ou expressão no portão da escola”.
Tinker disse que costuma dizer aos alunos: “Você sempre pode se orgulhar de falar sobre as coisas em que realmente acredita, porque isso é uma vida de integridade”.
Oficiais de Smithsonian não ficaram impressionados
Flair Doherty disse que um membro da equipe da Smithsonian se aproximou dela e dos outros artistas adolescentes e disse que acreditava que o slogan “Palestina livre” era “anti-semita e odioso”. Doherty, que é judeu, disse que ela disse a ela discordou: “Conversamos por talvez três minutos e realmente não chegamos a lugar algum”.

Artista de 18 anos LÉDA PELTON no Festival Folklife deste ano, cujo tema foi Juventude e o futuro da cultura.
Mark S. Roth/Ralph Rinzler Folklife Archives
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Mark S. Roth/Ralph Rinzler Folklife Archives
“Fomos no dia seguinte e estava completamente coberto de lonas”, disse a artista de 18 anos Léda Pelton, que ainda não havia terminado sua seção do mural sobre carros e aceitação da faculdade.
Pelton disse que as autoridades de Smithsonian disseram que o cobriram porque tinham “medo de que alguém passaria e veria ‘Palestina livre’ em nosso mural e ficarem bravos e nos machucar. E eu fico tipo, ‘talvez não seja o problema nessa situação’.”
O mural do Museu de Adolescentes Americanos Contemporâneos foi encoberto pelo Festival Folclórico Smithsonian depois que uma representação de manifestantes incluiu o slogan ‘Palestina livre livre’.
LÉDA PELTON
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LÉDA PELTON
“Não entendo por que somos nós que precisam mudar nosso comportamento porque alguém decidiu que estava com raiva demais para passar por algo com o qual não concordaram”, disse Pelton.
Quando Tinker descobriu o que havia acontecido, ela criticou a decisão em um vídeo Ela postou nas mídias sociais.
O fundador do Mocat, David Lopilato, disse que o incidente o deixou “conflituoso”. A certa altura, ele perguntou aos alunos se eles estariam dispostos a pintar sobre os sinais de protesto.
“Eu estava tentando descobrir uma solução”, disse ele. “É uma solução para dar um passo atrás, cobrir a parte que se tornou um problema e, em seguida, todos no festival puderam ver o mural versus não vê -lo”.
Smithsonian responde
Clifford Murphy, diretor do Smithsonian Center for Folklife and Cultural Heritage, disse que o mural foi coberto porque “o Smithsonian não promove ou endossa declarações políticas individuais. E assim, porque o Smithsonian tem autoridade e responsabilidade final por seu conteúdo, decidimos cobrir o mural”.
Murphy disse que o MOCAT teria recebido linguagem “sobre não promover e endossar declarações políticas individuais” no festival. Lopilato compartilhou uma carta do Smithsonian com a NPR dizendo o mesmo, mas é datado de 4 de julho, dois dias após o início do festival. Os adolescentes disseram à NPR que não se lembram de ter sido informados com antecedência que certos idiomas estavam fora dos limites.
Murphy disse que a decisão não tinha nada a ver com pressão política ou com a ordem executiva da Casa Branca que reivindicações O Smithsonian “estava sob a influência de uma ideologia divisiva e centrada na corrida”.
Mas Tinker não pode deixar de pensar que há uma conexão.
“A questão da Palestina é uma das questões mais censuradas agora nas escolas e realmente no país, juntamente com questões LGBTQ e também raça e racismo”, disse ela.
Tinker disse que é uma fã de longa data do Smithsonian e seu Festival Folklife e não quer vê -los “prejudicados de forma alguma”.
Ainda assim, ela acha que as pessoas devem prestar mais atenção ao que os adolescentes têm a dizer. “Não é de admirar que, durante toda a história, os jovens tenham estado na liderança por falar de uma maneira melhor e um mundo melhor”, disse Tinker.
Artistas adolescentes gostariam de completar o mural e mostrá -lo
Os artistas Léda Pelton e Flair Doherty esperam que possam recuperar o mural, que atualmente está em armazenamento no Smithsonian.
Pelton espera que ela e os outros artistas possam terminar o mural e mostrá -lo “totalmente realizado como uma obra de arte completa”.
Doherty concorda: “Há muitos espaços onde os adolescentes são comentados sobre em cultura e muito poucos espaços onde os adolescentes podem realmente se expressar “.
O mural tecnicamente pertence ao Festival Folklife, disse Murphy. “Como não somos uma unidade de coleta do Smithsonian, tendemos a redirecionar esse tipo de coisa como materiais, em vez de apenas descartá -los”. Mas ele disse que está aberto a discutir outras opções.