De Skater Girls a Ilusões Climáticas: Conheça os vencedores do Sony World Photography Awards de 2025

O Sony World Photography Awards revelaram os vencedores de sua prestigiada competição, agora em seu 18º ano – destacando os holofotes sobre as imagens mais poderosas, instigantes e visualmente presas do ano passado.
Em uma cerimônia em Londres, o fotógrafo britânico Zed Nelson foi nomeado fotógrafo do ano por sua série assustadora e profundamente oportuna A ilusão do antropocenoque explora o relacionamento fraturado da humanidade com a natureza. De Parques Safari a sintéticos Espaços verdesAs imagens de Nelson revelam um mundo onde a natureza é encenada e o natural é tudo menos isso.
A noite também comemorou os vencedores de competições profissionais, abertas, estudantes e jovens – juntamente com uma homenagem especial ao lendário fotógrafo de documentários Susan Meiselas, destinatário deste ano da excelente contribuição para o prêmio de fotografia.
De retratos íntimos de adolescentes que crescem nas comunidades divididas da Irlanda do Norte a celebrações de mulheres indianas que desafiam os estereótipos de gênero através de skateAs imagens vencedoras deste ano estão agora em exibição em uma exposição na Somerset House, em Londres, em 5 de maio de 2025.
Aqui está uma pequena seleção das imagens vencedoras mais impressionantes deste ano:
Zed Nelson: ‘Anthropocene Illusion’ (fotógrafo do ano)
Uma jornada de seis anos explorando como o impacto devastador da humanidade no planeta é mascarado por experiências artificiais e gerenciadas pelo palco da natureza.
Olivier Unia: ‘Tbourida la Chute’ (fotógrafo aberto do ano)
Uma fotografia que captura o perigo e a emoção do momento em que um cavaleiro é jogado de sua montaria durante um TbouridaUm desempenho equestre marroquino tradicional.
Daniel Dian-Ji Wu (fotógrafo de jovens do ano)
Para sua linda imagem de um skatista fazendo um truque, em silhueta contra um pôr do sol em Venice Beach, Los Angeles.
Micaela Valdivia Medina: ‘O último dia em que vimos as montanhas e o mar’ (fotógrafo estudantil do ano)
Um projeto explorando a complexidade dos espaços da prisão feminina e das pessoas que as habitam, dos presos para suas famílias. Foi realizado nos centros penitenciários femininos de San Miguel, San Joaquín e Valparaíso, entre os meses de março e julho de 2024.
Toby Binder: ‘Juventude dividida de Belfast’ (Projetos de Documentários, vencedor)
Documentando o que isso significa para os jovens, todos os quais nasceram depois que o acordo de paz foi assinado, crescer sob essa tensão intergeracional nos bairros protestantes e católicos na Irlanda do Norte.
Chantal Pinzi: ‘Shred the Patriarchy’ (esporte, vencedor)
Capta as histórias de jovens mulheres indianas que usam skate como uma forma de resistência – desafiador de estereótipos de gênero e recuperação de espaços públicos.
Gui Cristo: ‘M’Kumba’ (esporte, vencedor)
Ilustrando a resiliência das comunidades afro-brasileiras diante da intolerância religiosa local. Seu nome deriva de uma palavra antiga de Kongo para líderes espirituais, antes de ser distorcida pela sociedade local para humilhar as religiões africanas.
Laura Pannack: ‘The Journey Home From School’ (Perspectivas, vencedor)
Explorando a vida tumultuada de jovens na área de Cabo, governada por gangues, na Cidade do Cabo, na África do Sul, onde seu trajeto diário carrega o risco de morte.
Nicolás Garrido Huguet: ‘Alquimia têxtil’ (ambiente, vencedor)
Celebrando as técnicas de tingimento ancestral dos artesãos em Chinchero, Peru, destacando seu intrincado ofício de tempo intensivo e os materiais naturais que eles usam.
Rhiannon Adam: ‘Rhi-Entry’ (criativo, vencedor)
Um projeto após a extraordinária jornada do artista Rhiannon Adam como a única mulher selecionada para uma missão civil à Lua – uma residência de arte ambiciosa a bordo do SpaceX que foi cancelado inesperadamente, deixando sua equipe escolhida para agarrar sonhos quebrados e futuros inacabados.
Seido Kino: ‘The Strata of Time’ (paisagem, vencedor)
Explorando o crescimento econômico do pós-guerra do Japão, sobrepondo fotos de arquivo das décadas de 1940 a 1960 para as cenas atuais, destacando como o desenvolvimento passado moldou desafios modernos, como poluição e desequilíbrio da população.
ULANA SWITUCHA: ‘The Tokyo Toilet Project’ (Architecture & Design, vencedor)
Documenta os impressionantes e artísticos banheiros públicos redesenhados em Shibuya, Tóquio – capturando como a arquitetura funcional pode transformar espaços diários em marcos visualmente envolventes e cuidadosamente projetados.
Peter Franck: ‘Still Waiting’ (Still Life, vencedor)
Uma série de colagens que exploram momentos de pausa e incerteza – capturando a tensão silenciosa antes de algo mudar.
Antonio López Díaz: A equipe olímpica do Chad (Sport, 3º lugar)
Docuseries sobre quatro garotas chadianas cuja jornada para se tornar ginastas olímpicas na Espanha acelera a criação da primeira federação de ginástica do Chad.
Alex Bex: ‘Memórias de Dust’ (Projetos de documentários, 3º lugar)
Explorando o vocabulário visual do Cowboy, para considerar novas maneiras de apresentar esse arquétipo da masculinidade.
Raúl Belinchón: ‘The Mud Angels’ (retrato, vencedor)
Documentando as consequências das piores inundações da Espanha em Valência e focando nos jovens voluntários – apelidado de ‘lama anjos’ – que desinteressadamente ajudaram os esforços de recuperação.