Debi Young assentiu de maneira materna, validando as preocupações de Jamie Hector. Hector não era nada como Marlo StanfieldO chamador sociopático que ele retratou em “The Wire” há quase uma geração atrás. Mas o último roteiro pediu Stanfield e uma mulher para ser íntimo em um carro. Hector, então 28 anos, orientou jovens atores e se preocupou em promover a promiscuidade.
Ele manifestou seu problema a Young, oficialmente o maquiador do programa e não oficialmente sua bússola moral.
“Chegará um dia em que você pode dizer o que deseja fazer e o que não quer fazer”, disse Young a Hector. Ela sabia que a cena de sexo era importante para o personagem e que Hector precisava confiar nos escritores. “Agora? Você está tentando trazer pessoas junto com você”, acrescentou.
Então, a mulher elenco e a equipe se referiram de várias formas como irmã mais velha, Den Mother, Divine Mother ou Mama Debi liderou seu conselho com instruções que abandonaram a mandíbula de Hector: “Então, você entra nessa cena e acabou com ela”.
Hector, agora com 49 anos, riu da lembrança. “O que ela tem a dizer é sempre a tempo, sempre importante e sempre sincero e vindo de um lugar justo”, disse ele.
Young é um jovem 71 cujo crédito mais comum é o chefe de maquiagem do departamento. Ela é uma base da HBO com créditos em “Watchmen”, “Treme”, “True Detective” e “Mare of Easttown”. Ela recebeu quatro Nomeações do Emmy. Mas é seu conselho hábil, ouvido dobrável e capacidade de cultivar a confiança que a tornou uma opção para uma constelação de estrelas vencedoras do Oscar, muitas das quais agradecem por ver uma mulher negra em uma posição de autoridade.
“Você encontrará um mundo de pessoas que querem falar sobre Debi”, prometeu Hector. “Você vai encontrar Regina. Mahershala.”
O vencedor do Oscar duas vezes Maharshala Ali: “A cadeira de Debi é onde o seu dia começa. É o lugar mais seguro do set. Eu até diria algo como o canto de um boxeador. Ela sussurra coisas que afetam sua perspectiva sobre a vida e, portanto, você não pode deixar de pensar em um personagem de maneira diferente”.
A vencedora do Oscar Regina King: “Ela é como o seu yoda”.
O vencedor do Oscar Da’vine Joy Randolph: “É seu espírito, seu coração. Sua espiritualidade. Seu decoro. Sua moral”.
Young disse: “Eu sei que eles sempre me chamam para maquiagem, mas eu sempre sei que estou lá por muito mais e Deus me revela cada vez”.
“Estou aqui para cultivar um espaço onde você possa fazer o seu melhor trabalho”, disse ela.
A cadeira de Young é variável e móvel. Pode ser um salão sobre rodas com um apoio de cabeça. Pode ser um banco do parque, uma parede de tijolos, uma pedra, um toco em árvore ou uma cadeira de diretor alto. As pessoas que ela tende podem ser animadas ou deprimidas, cansadas ou alertas, felizes ou tristes ou alguma mistura de todos esses sentimentos.
“É um set de filmes”, disse Randolph, “sempre haverá alguma coisa. Sempre haverá confusão ou ‘o que estamos fazendo aqui?’ Ou frustração.
O intervalo de Young chegou em “The Wire”, a representação corajosa do Baltimore em que ela cresceu.
Ela foi criada nos projetos dos tribunais de Lafayette em East Baltimore durante o movimento pelos direitos civis. Ela se sentiu incubada pelos pais que espalharam seu altruísmo. Seu pai, um barbeiro, às vezes passava o dia levando crianças até a praia até que todos do bairro pudessem mergulhar os dedos dos pés na água.
Ocasionalmente, ela e seus irmãos assistiam aos filmes enquanto seus pais trabalhavam. Young correu para casa, na esperança de recriar os olhares que tinha visto. Ela não tinha muitas opções de batons ou pós ou chegou muito perto do que tinha visto na tela. Mas o pai dela previu que um dia sua filha estaria nos créditos.
Young trabalhou em um call center antes de decidir obter uma licença esteticista e ingressar em uma boutique cosmética. Uma cliente disse a Young que estaria organizando um programa de televisão e pediu a Young que fizesse maquiagem por isso. Logo, Tim e Daphne Reid, casados com atores que estavam organizando um talk show, pediram a Young para participar. Estrelas como Earth Kitt, Pam Grier e Georg Stanford Brown apareceram no show.
Em 2001, Young recebeu uma ligação pedindo que ela lidere o departamento de maquiagem para um novo show policial. Normalmente, ela lia um script duas vezes, uma vez para seguir a história, novamente para imaginar quais personagens e cenas exigem maquiagem. Ela se viu rastreando os scripts de “The Wire” uma terceira ou até quarta vez, capturando novos detalhes descritivos a cada vez.
Cada um trouxe ao longo do seu próprio conjunto de desafios de cubo de Rubik. Young lembrou -se de David Simon de seus dias como repórter da polícia. Seu co-criador, Ed Burns, era um detetive de homicídios de longa data. Young passou anos fazendo as pessoas parecerem melhores na câmera, mas esse programa ofereceu um novo desafio: preparar atores – às vezes representando vítimas de assassinato – em maquiagem tão descritiva e realista quanto a escrita abrangente exigia.
“The Wire” estava, em sua superfície, um show policial, mas era realmente um retrato de indivíduos colocados contra instituições. Ele lutou para os espectadores e luzes verdes rápidas para as temporadas subsequentes dos executivos da HBO. Agora, é anunciado como uma das forças motrizes da era do pico da televisão.
“Debi entendeu o significado histórico e espiritual do lugar que ela ocupava dentro desse show”, disse Sonja Sohn, que interpretou o personagem do detetive Shakima Greggs. “Ela era de Baltimore. A história de Baltimore estava sendo contada.”
Wendell Pierce, que trabalhou com Young em “The Wire”, disse que deveria ser conhecida como uma das criadoras do programa.
“Sua humanidade e sua compreensão da natureza humana foram úteis para mim entender os personagens”, disse Pierce. “O conhecimento dela de Baltimore ajudou como eu desenvolveria meu caráter de Bunk, de onde ele era, com quem ele estaria saindo, os lugares que ele iria.”
Muito antes de Michael K. Williams se transformar no Omar Little, se o personagem não tem um papel permanente, muito menos um nome.
Em seu primeiro dia, o jovem observou o nervosismo de Williams, colocando a mão no ombro.
“Você não está aqui por acidente”, disse Young. “Você está aqui por ordem divina. Quero que você vá lá e dança o máximo que puder.”
Ele estava autoconsciente, ela verificou, sobre a longa cicatriz que atravessava o rosto dele.
“Sabemos que talvez você não gostou do que aconteceu durante esse tempo, mas está lá”, ela disse a ele. “Faz parte de você. E vai levar você a lugares.”
Young decidiu que não faria muito com a pele de Williams além de tratá -la.
“Então, à noite, quando ele tinha sua longa capa com a arma por baixo, eu colocava gel de óleo de bebê em seu rosto, para que, quando a luz o atingisse, ela atingisse as bochechas e o nariz”, disse ela. “Se ele está espreitando a esquina, você verá o rosto dele por causa do brilho nessa luz.”
“The Wire” até levou Young a trabalhar com sua futura nora, Ngozi Olandu-Young. Young conheceu Olandu-Young pela primeira vez enquanto trabalhava em um balcão de cosméticos do shopping. Young notou sua paciência e começou a orientá -la. Olandu-Young se juntou a “The Wire” como assistente e casou-se com Karlo, um dos dois filhos de Young. “Ela apenas faz com que todos se sintam como família”, disse Olandu-Young, que recebeu duas indicações para o Emmy por seu trabalho.
Com Young, um trabalho gera outro. Primeiro, houve “Homicide: Life on the Street”, que levou a “The Wire”, que levou a “Treme”, que é onde Young conheceu o futuro vencedor do Oscar Ali. Ele disse a ela que tentaria contratar Young se estivesse em posição de conseguir um maquiador pessoal.
Ron Schmidt, produtor de “Watchmen” recrutou Young enquanto trabalhava com Ali em “True Detective”. No drama criminal da antologia, Ali interpretou um personagem cuja vida não foi lançada em três períodos diferentes.
“Esse papel me desafiou como nada que eu já experimentei”, disse Ali. “Eu realmente lutei para continuar alguns dias. Se eu falei com o que estava me incomodando ou não, toda vez que parecia precisar, Debi sussurra antes de uma opinião: ‘Estou orando por você, baby.’ Não posso articular o que significa ter um aliado.
King, que estrelou “Watchmen”, disse Young era líder. “Eu reconheci como os produtores realmente se apoiaram nela, acho que a melhor maneira de dizer é, para consultoria”, disse King. “Foi a primeira vez que eu já vi isso.”
A irmã Knight, o personagem “Watchmen” de King, geralmente usava uma máscara retocada. Young notou a sensibilidade de King à máscara e sugeriu que a programação de tiro fosse reorganizada para que ela não usasse em dias consecutivos.
“Houve decisões tomadas com base em suas sugestões por causa de quanto ela foi discada não apenas nas necessidades de cabelo e maquiagem que os atores precisavam, mas apenas as personalidades que tínhamos”, disse King. “Somos todos diferentes e ela está sintonizada nisso.”
No meio de “Watchmen”, Schmidt pediu que ela trabalhasse em “Mare of Easttown”. E o ciclo continua.
Jamie Hector, que todos esses anos atrás, prestou atenção a seu conselho quando jovem ator, agora está tentando ter o Land Young para um projeto em que ele está trabalhando. É uma de suas mais altas prioridades, e ele sabe que tem concorrência.
“Todo mundo a quer”, disse ele. “Ela define o tom.”
