‘É um espaço sagrado’: dentro da nova exposição de som de Legends de teatro imersivo

A uma curta distância de carro de Manchester está Dunham Massey, uma propriedade do National Trust do século XVII, onde uma nova instalação da paisagem sonora dará ao público uma experiência única do ciclo da vida, natureza e tristeza.

‘Origin’ é a mais recente instalação artística de um projeto direito / esquerdo, Stephen Dobbie e Colin Nightingale’s Soundscape Collective. Os dois se encontraram através do Punchdrunk – onde eles são diretor criativo e produtor criativo associado, respectivamente – o Companhia de estágio inovador Isso mudou as percepções das pessoas sobre o que era possível em teatro imersivo Através de programas como ‘Sleep No More’ e ‘The Burnt City’.

Com um projeto direito / esquerdo, Dobbie e Nightingale se expandiram de trabalhar dentro das estruturas do teatro imersivo para criar suas próprias experiências desde o início.

Juntos, eles criaram obras ousadas que se separam – às vezes literalmente – concepções de público -alvo de Que instalação de som pode ser. ‘Beyond the Road’ na Saatchi Gallery, em Londres, em 2019, pegou o trabalho do músico eletrônico Unkle e criou o primeiro “álbum de passo a passo”. O próximo projeto, o ‘The Retiring Room’ de 2023 era uma expedição sônica em um quarto de hotel que só podia ser experimentado uma pessoa de cada vez.

Seja em uma das configurações expansivas do Punchdrunk ou em suas instalações mais íntimas, ambos concordam que o som está além do essencial na experiência. “Uma imagem pode ser tão granulada ou tão distorcida quanto você quiser, mas as pessoas não perdoarão o som ruim”, diz Dobbie, observando como os filmes como O projeto da bruxa Blair Poderia se safar de filmagens trêmulas da câmera porque eles pressionaram o orçamento para contar a história através do áudio.

“Costumávamos brincar que, essencialmente, desde que tivéssemos um prédio e pudéssemos ter um som, poderíamos literalmente trocar as luzes e dar uma tocha a alguém, e eles teriam uma experiência”, acrescenta Nightingale. “Todo o resto era na verdade apenas um bônus adicional. Sem o som, não há nada.”

Para ‘Origin’, Dobbie e Nightingale estão de volta com um espaço. Está muito longe da elaborada produção Punchdrunk de ‘Sleep No More’, que seguiu vagamente o enredo de ‘Macbeth’, enquanto os membros da platéia atravessavam independentemente os muitos quartos de um hotel.

“Fazemos parte de alguns projetos de escala maciça”, diz Nightingale, “obter as circunstâncias certas para permitir que esses projetos aconteçam é realmente difícil”. Pelo interesse do casal pelo som espacializado, “‘Origin’ saiu de nós tentando diminuir um pouco e explorar o que você poderia fazer em uma sala onde há uma intervenção mínima, mas ainda haveria impacto emocional.”

Depois que as pessoas passam algum tempo desfrutando do parque de 300 acres em torno da Missa de Dunham, onde os cervos de pousio são livres, eles poderão entrar na casa opulenta no coração da propriedade onde a origem ‘será montada. Na sala, os membros da platéia se deitarão em torno de uma estrutura projetada em torno do Lily do Himalaia para experimentar a paisagem sonora.

“Queríamos adotar uma abordagem de som cinematográfica e reimaginá -lo em um ambiente em que um público é mais estático”, diz Dobbie. Embora todos estejam na mesma sala ouvindo a mesma trilha sonora, pela maneira como espacializaram a música, cada experiência será única. “Você pode ficar um pouco mais flauta ou um pouco mais de violino. Acho que ao animar o espaço como esse e animar a composição, ele muda a maneira como você experimenta música.”

“É quase como se você estivesse experimentando música enquanto experimenta som de uma maneira bastante naturalista”, acrescenta Dobbie.

Um projeto direito / esquerdo criou “Origin” pela primeira vez com o compositor Toby Young e o design de iluminação de Ben Donoghue. Foi revelado pela primeira vez no ano passado no World Heart Beat no Embassy Gardens de Londres antes de uma passagem no London Design Festival.

À medida que retorna, agora em Dunham Mass, o par ainda é reticente sobre o que é realmente ‘origem’. “Todos nós temos nossos próprios relacionamentos com nascimentos e mortes nos últimos dois anos e muito desse pensamento entrou no trabalho”, admitirá Nightingale. “Mas isso é tudo o que realmente queremos dizer às pessoas.”

A única maneira verdadeira de experimentar algo é, afinal, por si mesmo. É sobre o público encontrar sua própria narrativa experimental. Embora a música possa ocasionalmente tocar em “tropos familiares”, Dobbie diz sobre seus “swells dramáticos”, também há “quebras de seções atmosféricas esparsas”. Tudo isso dá à sala do público para sentir isso como eles desejam.

“Estamos tentando criar uma peça de música como um convite para explorar dentro de si mesmo. Para explorar o que pode estar acontecendo em sua cabeça”, sugere Dobbie.

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Qualquer pessoa que tenha visto o trabalho de Punchdrunk como o programa de Londres de 2022, ‘The Burnt City’, estará familiarizado com a abordagem abrasiva e na sua cara à imersão da produtora. Eles nunca se esquivaram da violência, nudez ou sangue. No entanto, ‘Origin’ representa um lado mais calmo e calmo dos impulsos artísticos dos engenheiros de som.

“Muito desse trabalho vem de um lugar para tirar as pessoas de sua zona de conforto como uma maneira de envolvê -las em uma abordagem de vanguarda do teatro”, diz Nightingale. Punchdrunk começou à beira dos milênios, “onde as pessoas estavam começando a obter informações fraturadas, mas você ainda estava no controle de como recebeu informações”.

“Agora vivemos em um mundo que é apenas uma loucura por aí com tantas verdades”, continua Nightingale. “Então, estávamos interessados ​​em criar um santuário. É um espaço sagrado onde as pessoas realmente ouvem música e se desconectam da loucura por aí e talvez regular um pouco seus sistemas nervosos”.

‘Origin’ estará em Dunham Massey, Cheshire, de 3 de maio a 2 de novembro.

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