“O impacto da imagem” .. a história oculta da Palestina por meio de uma descrição fotográfica essencial da cultura Wasif

O livro “O impacto da imagem … fotografia e a história da marginalizada da Palestina” vão além do que está familiarizado nos estudos do arquivo visual. Este trabalho, desenvolvido pelos pesquisadores Issam Nassar e Stephan Shiha e Salim Tamari, não é uma pesquisa nas imagens, tanto quanto é uma intervenção sistemática no discurso pós -colonial; Ele trata a imagem como um meio de produzir significado, restaurar o conhecimento oprimido e imaginar o que poderia ter sido uma história possível que não teve a oportunidade de verificar o terreno.

O livro, publicado recentemente pela Palestinian Studies Foundation, traduzida por Saud Al-Mawla, centrada no arquivo palestino de Wasif Johriya (1897-1973), que coletou cerca de 900 fotos em um projeto que começou em 1924 e terminou em 1948. junto com um índice de referência de fotos.

Esse arquivo milagrosamente sobreviveu ao saque durante a ocupação, pois escondeu -o fundamental dentro de uma parede em sua casa em Jerusalém. Então, com a ajuda do marido de sua filha, ele foi capaz de restaurá -lo, como a família, em cooperação com a Palestinian Studies Foundation, contribuiu para disponibilizá -lo para os fins desta pesquisa.

Mas este não é um arquivo no sentido neutro. Seu proprietário não era apenas uma mesquita para fotos, mas um narrador visual seletivo que significa, escolhido, explicado e excluído. Apesar de seu trabalho como funcionário do governo britânico, ele celebra a era otomana e o dedica em suas formas, como se ele se recusasse a reconhecer sua frase. Por outro lado, quando sua lente atinge o tempo do mandato britânico, os paradoxos são intensificados; Imagens de rituais, feriados e shows são adjacentes à forca, à procissão de generais e aos detalhes diários da vida urbana.

Cada capítulo do livro é aproximadamente esse enorme material de arquivo de um ângulo diferente. Os três livros dizem na introdução: “Usamos ferramentas de análise com base em nossas especializações nas áreas de história, sociologia e estudos visuais, e nosso interesse em documentar a Palestina na primeira metade do século XX, analisando e criticando -o”.

O trabalho como um todo fornece uma imagem das relações sociais no momento da descrição em Jerusalém, e o papel do notário e a inclusive de materiais de arquivo, e para a possibilidade de participações privadas a uma substância para criticar o colonialismo de maneira teórica. Além disso, o livro, de acordo com os autores, “é a re -consideração do palestino como ser humano dentro de um contexto social e em um país completamente comum”.

Issam Nassar .. Fotografia como uma narração

O “grupo essencial”, como seu proprietário chamou, adquire uma importância excessiva devido à “perda material de seu tópico original: Jerusalém como era em seu tempo”, segundo Nasser. Talvez o valor mais proeminente desses álbuns esteja em sua capacidade de contestar a narração de Al -Muntasir, pois é preparada como uma contra -memória do apagamento completo do projeto sionista para o cenário de pluralismo cultural e religioso que imprimiu a Palestina antes do Nakba, como seus moradores o viram, como os vencedores da publicação.

Em seu primeiro álbum, ele abre fundamental com uma coleção de fotos que não se preocupam pessoalmente. Por exemplo, vemos a visita do Caesar Wilhelm II alemão a Jerusalém em 1898, ou seja, quando Wasif não havia excedido seu segundo ano. O início de uma testemunha tão substancial é uma testemunha direta que revela que não estava preocupada com a história pessoal, mas pela memória coletiva.

Entre as fotos está a entrada de oficiais britânicos, Jerusalém, em 1917, tirada com uma lente da Colonia Americana, e foi coroada globalmente como um momento de glória colonial. No entanto, essencialmente não menciona os nomes dos generais, mas escreve: “Eu estava neste dia (…) com a hospitalidade de nossa irmã Afifa … em seus comentários, as fotos não falam sobre poder ou evento, mas sobre a presença palestina.

Nassar observa a mudança nos álbuns de um registro social de uma classe média otomana para uma narrativa nacional implícita na qual as cenas de música e feriados se cruzam com os momentos de guerra e tragédias. Fotos de revoltas e massacres, festas de luxo e fãs irritados, todos iguais no álbum.

Mas Nassar para especialmente em uma cena rara do segundo álbum, pois se dedicou a descrever um espaço para as vítimas do massacre de Hebron, como ele diz que o conceito de “pertencer” na Palestina antes que o Nakba fosse mais complicado e menos reduzido do que o que é promovido. Numa época em que a memória palestina é reduzida nas cenas da destruição e na Nakba, nos lembramos dos álbuns de que há uma vida que precedeu essa ruína e que, no arquivo pessoal, o que poderia ser uma biografia da história oficial.

Nassar diz que, em uma narração fundamental, além do que não é visto: impressão, lembrança, objeção ou nostalgia, a imagem se torna um espaço interiorial, não um documento. Em uma das fotos, ele escreve: “Este é o bairro de Saadia”, embora sua casa não apareça no quadro, desenha uma flecha indicando a localização de sua infância. Assim, não apenas lemos a história, mas lemos a maneira como ele adora descrevê -la.

Salim tamari .. guerra e guerra

Em um capítulo intitulado “O cenário do relógio e o cenário da guerra”, Tamari é inspirado por uma idéia da americana Susan Sontag sobre a distância que a imagem cria e pontes. Essa distância está no caso de um arquivo fundamental, de acordo com Tamari, se reflete na brecha visual entre as imagens de Jerusalém antes e depois da Grande Guerra, através dessa perspectiva sugere que “True Palestina” está em consciência fundamental que foi a que precedeu o Nakba.

Tamari lida com a camada multi -camada e ricos detalhes do essencial; Música e fotografia em Jerusalém no início do século XX. Sua formação permitiu que ele se movesse entre a elite e os círculos públicos. Ele foi educado em instituições ortodoxas, missionárias e otomanas. Seu relacionamento com a música permitiu que ele se movesse facilmente entre sociedades cristãs, muçulmanas e judaicas, fornecendo um exemplo vivo que contradiz a percepção comum de Jerusalém como uma cidade dividida estritamente.

Sua vida interrompeu com muitos mundos: festivais religiosos, inovações teatrais como “Crokose”, a arte do cinema emergente e gigantes da música como Salama Hegazy e Badia Misbani. A partir daqui, o escritor divide cenas fundamentais em três padrões: cenas festivas (como a procissão do Profeta Moisés e “Sábado da Luz”), cenas de desempenho (como Shadow e Cinematic Shows) e cenas de guerra (como a rendição de Jerusalem e execuções). Esta divisão permite a leitura dupla: visual e social.

A rua não está ausente do “grupo essencial”, incluindo os construtores, os escultores de pedras, a polícia e os artistas, todos os quais vêm ao lado de líderes religiosos e políticos. Essa democracia fotográfica fornece uma camada de história social frequentemente apagada dos registros nacionais ou coloniais.

Além disso, sua documentação da vida militar durante a Primeira Guerra Mundial (trincheiras cavadas, prisioneiros de guerra britânicos e fotos dos oficiais otomanos) fornece um registro visual de contas anti -oficiais. Numa época em que todas essas aulas e grupos frequentam, as mulheres estão ausentes de álbuns fundamentais, com muito poucas exceções como a manifestação feminina em 1929, enquanto suas memórias estão transbordando de todas as descrições, incluindo sorte, cantores e artistas.

Tamari descreve os álbuns fundamentais como uma “turnê sensorial em Jerusalém”, na qual ele pinta sons, alimentos, lojas de especiarias e canções de vendedores e músicas de alimentos. Em vez disso, a essência de si mesma foi de mil poemas durante a grande fome em 1915, intitulada “Mashhhhhhhhhhhat”, que mais tarde ficou conhecida como o hino nacional da Palestina, e há uma cópia hoje no arquivo da Rádio Beirute.

Stephen Shiha .. o álbum como um campo sensual

Quanto a Stephen Shiha, ele entra em suas reflexões intitulado “no campo sensorial e na rejeição da divisão” ao que está além da análise textual ou visual, como ele vê na imagem orientalista um processo de “roubo de índice”, não apenas confiscou a Terra, mas a identidade e o significado são reduzidos.

Shiha diz que um álbum fundamental incluído ao lado de imagens orientalistas e coloniais com as imagens produzidas e distribuídas localmente, perguntando “que resultados quando essas imagens se unirem, e uma delas pode esconder os ativos sociais do outro em um arquivo palestino”.

Sheha apresenta imagens da “Biblioteca Khalidiya” como um exemplo de que o orientalismo é uma forma de “convulsão de índice por força”, e “a imagem se transforma em uma mercadoria no interesse do poder colonial”. A biblioteca aparece em uma foto tirada por um fotógrafo “American Colonian” duas vezes em álbuns essenciais, nos cinco primeiros estudiosos em frente à sua porta, depois uma foto deles sentada lá dentro.

O fotógrafo do cólon (Projeto Protestante Mashiri) removeu o significado da imagem, reproduzindo -o como um cartão postal explicado por “Onder e independentes” desconhecidos, um especialista em figuras reais como Haji Ragheb al -Khalidi e Taher al -Jazaery em um rigano orientalista para a consumo ocidental. Essa imagem se tornou globalmente, que apagou o contexto político e social de seus tópicos e substituindo -a por uma imaginação colonial da “Terra Santa”.

Mas essencial, quando a mesma imagem está incluída em seus álbuns, ele escreve quando foi tirado e a partir deles e onde eles estavam e o que eles representam? Ou seja, restaura a imagem de sua interpretação local e cognitiva e se opõe à sua deglutição orientalista que visa formular a mesma percepção, então ele determina quem é visto? O que é visto? Quais significados podem aparecer?

Os álbuns essenciais resistem a essa engolir com sua insistência na presença palestina, e enfrenta práticas excluindo -a da história e da terra e do campo da visão pelo orientalismo, sionismo e colonialismo. Seu arquivo – a quem ele se reuniu em seu começo, um artista que sai em sua cidade, adora, monitora suas transformações e habita em todos os sentidos de residência – hoje adquire outro significado como uma rejeição política e de conhecimento da erradicação.