Eles têm pouco mais de 22:00 em Las VegasMas longe do estrondo de máquinas caça -níqueis dentro de mim em uma floresta brilhante. Os galhos fractais das árvores chiam com luz branca e explodem em pixels, cada movimento hipnotiza com uma constante baixa e um zumbido etéreo ascendente. E não, eu não estou alucinando, mas dentro da incrível paisagem de bolhas EsferaEm um espetáculo único de dança eletrônica (EDM) do Bosnio-Alemán Mladen Solomun DJ.
SolomunUm dos pilares da cena do Ibizan e quatro vezes vencedor de prêmios como o DJ, é um dos muitos artistas de renome que participarão como convidados em ‘Afterlife Presents: Anyma – The End of Genesys’, lançado pelo ItaloAmerican DJ Matteo Milleri em dezembro de 2024.
Este é o primeiro show de EDM que é celebrado no Esfera o para BolaO gabinete de vanguarda de Las Vegas, avaliado em 2,3 bilhões de dólares (2.190 milhões de euros) e redefine a experiência ‘rave’ tradicionalmente íntima por meio de visuais imersivos que exploram a relação entre seres humanos e máquinas.
Quando ele foi proposto para colaborar no ano passado, Solomun estava animado potencial cinematográfico Da esfera, já que ele trabalhou na indústria cinematográfica antes de iniciar sua carreira musical há 20 anos. “Este é o lugar certo para contar uma história. É o maior cinema do mundo. E essa é minha outra paixão. Eu amo o CineAdoro contar histórias, embora não faça parte do meu conceito usual quando sou DJ e organizo festas, não mostra “explica Solomun a ‘Euronews Culture’.
O projeto não se parecia com nada que ele havia feito antes e exigiu assumir o papel de Diretor CriativoUma pressão que desmaiou temporariamente sua visão para o esmagador: “Fiquei muito estressado durante todo o verão e (Matteo) me disse: ‘Irmão, relaxe, é apenas um programa’. Mas eu queria fazer algo legal. E depois cancelar (minha participação)”.
Quando o Residência de ‘Anyma’ Ele se aproximou de seu fim, mais quatro shows foram adicionados a fevereiro e março de 2025. Matteo voltou a Solomun, que já estava mais confortável participando. “A pressão desapareceu um pouco. Eu queria contar a menor história do que enfatizei no ano passado para dizer”, explica Solomun. “Eu tento, mesmo neste lugar, foco na música e na dança. Uma continuação da história que começou com os vídeos do meu álbum ‘Nobody não é amado’. Uma história sobre o poder divino da música que ama todas as pessoas igualmente. E a partir daí, sobre a dança como universal, a primeira língua da humanidade”.
Sala de caldeira uma esfera
De natureza pacífica, a energia descontraída de Salomun e sua predileção pelas sessões épicas que duram a noite toda fizeram dele um nome bem conhecido no Circuito do clube de Edm.
Sua capacidade de cultivar um sensação de catarse coletiva Talvez seja o melhor encapsulado em uma apresentação de 2015 na sala da caldeira de TulumOnde o esforço de Sorbia veio em sombras, cercadas por fãs que o adoraram. Um dos comentários mais destacados do vídeo do YouTube, que tem 68 milhões de visitas, diz: “Eu já vi isso tantas vezes que (eu) considero um bom amigo de todos os presentes”.
Transferir esta sensação única de privacidade Para um enorme espaço comercial, pois a esfera pode parecer impossível, mas enquanto eu observo os ‘ravers’ brilhantes se reúnem em torno do DJ de 49 anos nos telhados inferiores, ele continua sendo uma mancha reconfortante, uma batida no meio do abismo da simulação.
Uma figura orbital aparece no Tela de LED de 160.000 metros quadrados e o texto desaparece: “O que todos fazem quando entra apenas em uma floresta escura? Eles começam a apitar ou cantar, e imediatamente você se sente menos sozinho, menos assustado. Enquanto a música soa, você não precisa ter medo”.
Essa ideia de desconectar -se da angústia da realidade Não é apenas o núcleo do show de Salomun, mas da cena EDM como um todo. A música é repetitiva, desliza em subgêneros misturados por batidas e sons sintetizados, criando um estado de transe. Mais do que música, é um estado de ser, construído sobre o tipo de proximidade despreocupada que a existência de engarrafamentos até que isso o deixasse embaçado.
“No final, este é o lugar mais sagrado, a pista de dança”, diz Solomun, que combina imagens celestiais com sequências de dança do Coreógrafo espanhol Blanca Lique trabalhou com todos, de Pedro Almodóvar Até Beyoncé e Daft Punk. “Trata -se de proteger a pista de dança, onde podemos nos perder e o poder da música”.
Redefine a experiência do EDM
Em um mundo em que todos estão ligados à tecnologia, é cada vez mais difícil proteger a pureza dos espaços de EDM das distrações externas. Nesse sentido, a esfera é o Antítese de pequenos clubes clandestinos em que a cena floresceu, pois sua simplicidade é essencial para se conectar com o momento.
No entanto, como os artistas ainda estão procurando Formas mais envolventes Para expressar suas idéias e atrair novos públicos, Solomun acredita que é bom ter a opção de premissas como a esfera, desde que a essência da cena continue a respeitar. “Os estilos mudam. Muda a vida. Mudanças tecnológicas. E então sempre depende da próxima geração decidir em que direção eles querem seguir “, diz ele.” Alguns são muito inspirados por Matteo com ‘Afterlife’. Outros amam clubes ‘subterrâneos’. Sempre há espaço para todos. Mas para mim, o mais importante é dançar. “
As palavras de Salomun ressoam em minha mente enquanto eu fico preso ao meu assento, vendo um li branco em chamas para fazer ‘estilo livre’ fortemente no tela Estou na frente. Nesse ponto, devo confessar que este é o meu primeiro show de EDM e que a coisa mais próxima de uma ‘rave’ do que participei foi a uma festa de neon no meu centro estudantil há mais de uma década (onde adormecei em uma cadeira depois de tomar muito vermú).
ANÚNCIOUm homem com um chapéu de balde e óculos de sol se aproxima e me pergunta se ele pode sentar ao meu lado, explicando que a fila que havia sido designada “não estava na onda”. Sentado no meu casaco, com um caderno e uma caneta, não tenho certeza se estou ‘na onda’, mas o ‘Raver’ deste pássaro de Queens me arrasta cordialidade Da cena.
De repente, todo mundo está conversando e dançando, se controlando, e a imensidão do espaço parece encolher: temos nossa própria bolha dentro da bolha. Enquanto as imagens são transformadas em uma cidade ‘steampunk’ no estilo de Blade Runner, o homem para o meu sussurro direito: “É como se fôssemos todos tanto conectado“E mesmo no meu estado de sobriedade, eu concordo.
É inegável que a esfera é impressionante. Terminado em 2023 E com uma altura de 111 metrôsParece uma fervura iluminada no deserto dos cassinos e cursilerías de Las Vegas. Embora a maioria das coisas rotuladas como imersivas tendam a ser atrações turísticas eficazes (e certamente há um elemento disso aqui), é impossível não ficar sem palavras diante do enorme alcance de seu interior.
Como Las Vegas, a esfera o envolve em um artifício deslumbrante e desorientador ao mesmo tempo: um pátio de recreação sensorial gigantesca. Durante o show de Solomun, ele também o rodeia em tempos de paz, como as imagens de dirigir por uma cidade abandonada banhada em neon, qualquer onda suave de euforia da música atenuada pela calma da paisagem ‘lo-fi.
ANÚNCIO“O Música eletrônica Sempre foi o cenário mais importante, ou o mais famoso, desconectar -se da realidade “, diz Solomun, e nada captura essa sensação tão literalmente quanto estar dentro de uma grande bola de matriz. Embora a esfera seja incomparável com a autenticidade que flui livremente nos clubes tradicionais do EDM, a residência ‘qualquer um’ mostra que um a que um Experiência únicaPoderoso e unificado, capturando os mundos que evocamos em silêncio na pista de dança com uma arte incrível.
A sessão chega ao fim e me sinto eufórico e exausto ao mesmo tempo, como se despertar um sonho vívido. Uma mulher com tampa de lantejoulas me dá água, enquanto o ‘Raver’ de Queens me abraça. Fiel às palavras de SolomunEu me sinto menos sozinho, de volta à realidade em que, embora o céu seja preto, música e dança sempre iluminam o caminho.
