Os novos trabalhos brilhantes que devem ser lançados este mês incluem “Days of Light”, o último romance de Megan Hunter, cujo livro “The End We Start From” foi adaptado para um filme de Jodie Comer no ano passado.
Há também um novo livro de não ficção do advogado-autor Philippe SandsAutor de “East West Street”, que agora vira o olho histórico astuto para o ditador chileno Augusto Pinochet na “38 Londres Street: por impunidade, pinochet na Inglaterra e um nazista na Patagônia”.
Ficção: “Vanishing World”, de Sayaka Murata, traduzida para o inglês por Ginny Tapley Takemori
A rainha da ficção japonesa surreal retorna com um conto próximo ao futuro, onde todas as crianças nascem por inseminação artificial e sexo se tornaram um tabu social. O próximo novo romance do autor japonês Sayaka Murata “Vanishing World” traz o Conceit de estilo Yorgos Lanthimos e leva isso a um novo lugar emocionante.
No centro está Amane, que é único como filho de pais que ainda acreditam em tornar os bebês da maneira antiga. Enquanto Amane está dividida entre seguir o exemplo de seus pais e se alinhar com a sociedade, ela é atraída por um misterioso espaço de vida social, chamado Paradise-Eden. Lá, ela abraça um novo modo de vida, onde todos são considerados mãe de todas as crianças, os homens usam útero artificial e as crianças são sem nome.
Murata é uma escritora de sucesso no Japão há mais de 20 anos com seu trabalho de desafio tabu. Foi apenas 2018 quando seu romance “Convenience Store Woman” foi traduzido para o inglês que a Europa descobriu seus talentos.
A “Mulher da loja de conveniência” emprestou das próprias experiências de Murata como funcionário de meio período por 18 anos para criar um caráter literário único de um introvertido que evita a carreira e as expectativas sociais da sociedade japonesa. “Vanishing World” foi publicado pela primeira vez no Japão em 2015 e esta é sua primeira tradução em inglês de Ginny Tapley Takemori.
Não ficção: “Matriarca: A Memoir”, de Tina Knowles
O que é preciso para a mãe jovem das mulheres negras no Texas durante o século XX? Tina Knowles tem conhecimento em espadas, pois não apenas criou nenhuma garotas, ela criou os dois ícones musicais da Powerhouse Beyoncé e Solange Knowles.
A empresária americana Tina Knowles mostra tudo em um novo livro de memórias que nos leva de volta ao seu nascimento em Galveston, Texas, em 1954. Como o caçula dos sete, a história de Knowles é de uma jovem ousada que cresceu aos sons de Motown e enfrentando as barreiras à sua raça e sexo que os EUA forçaram a ela.
Apesar disso, “Matriarch” mostra Knowles em seu mais poderoso, conseguindo embelezar, os cabelos e as indústrias de moda. Ao mesmo tempo, suas memórias navegam no luto, desgosto e tragédia. Tudo isso criou a mulher que criou duas das maiores superestrelas do mundo hoje.
Esta é uma leitura essencial para qualquer fã de Beyoncé, mas mais do que isso, é uma ampla espiada na saga multigeracional por trás de uma das famílias mais fascinantes da cultura pop.
Comida para o pensamento: “Chorando em H Mart”, de Michelle Zauner
No mês passado, o café da manhã japonês da banda pop indie americana lançou seu quarto álbum ‘for melancoly morenas (e mulheres tristes)’. É outra entrada do pop melodioso inflado com Shoegaze da vocalista Michelle Zauner.
Se você está procurando a trilha sonora perfeita para apreciar o novo álbum, não procure mais, o livro de memórias de Matriarcal de Zauner – uau, realmente temos um tema este mês – “Crying in H Mart”. Publicado em 2021, ele reconta a infância de Zauner e sua experiência em perder a mãe para o câncer na casa dos 20 anos.
Mais do que apenas um retrato da morte de sua mãe, “Chorando em H Mart” também é uma visão das complexidades de ser um garoto da terceira cultura, nascido de mãe coreana e pai americano para ser criado nos EUA. Zauner atravessa as duas culturas e se envolve principalmente com a Coréia através de seu difícil relacionamento com a mãe e a comida que ela faz.
Espere salivar sobre as infinitas descrições de iguarias coreanas suntuosas antes de rasgar quando Zauner não poupa socos que descrevem os processos de atendimento no final da vida.
Revise este clássico: “The Waste Land e outros poemas”, de TS Eliot
“Abril é o mês mais cruel”, TS Eliot Abre seu poema épico “The Waste Land”. Ok, então, tecnicamente, Eliot abre sua vasta obra -prima com uma dedicação em latim/grego a Ezra Pound antes de um título da seção “I. O enterro dos mortos”.
ANÚNCIOMas você não pode me culpar por querer colocar um dos maiores poemas modernistas em nossas recomendações de clássicos de abril apenas para a linha de abertura sozinha. Publicado em 1922, “The Waste Land”, de Eliot, fica ao lado de seus colegas modernistas, James Joyce e Virginia Woolf, com esse trabalho fascinantemente complexo que alude aos grandes nomes do cânone literário enquanto se entrava nele.
A habilidade de Eliot é capturar grande parte da experiência humana dentro dos limites de seu versículo. Pode ser um poema de 434 linhas, mas sua capacidade de respirar inúmeras vida em conceitos tão amplos quanto o amor, a deterioração, a religião e a guerra fazem com que pareça amontoado até a borda. Se você tem paciência para isso, “a terra dos resíduos” é uma obra de gênio que altera a vida.
Para uma leitura extra sobre Eliot, eu também recomendo o livro de Anthony Julius “TS Eliot, anti-semitismo e forma literária”. Julius cria uma análise notável da poesia de Eliot que descobre o anti-semitismo de sementes profundas no coração do homem, enquanto faz malabarismos com o enigma de reconhecer suas habilidades poéticas magistrais.
