Conheça os arquitetos baseados em Stuttgart por trás do pavilhão do Uzbequistão na Expo 2025 Osaka

Atelier Brückner, com sede em Stuttgart, é a equipe por trás da arquitetura premiada do pavilhão do Uzbequistão em Expo 2025 Osaka.
Pegando ouro no Aleman Design Awards, seu design (encomendado pela Fundação de Desenvolvimento de Arte e Cultura do Uzbequistão) está voltado para o futuro, mas enraizado no legado da estrada de seda e inspirado pelo caravanserai-bem como nas tradições arquitetônicas japonesas.
A cultura da Euronews conversou com Shirin Brückner, parceiro fundador e diretor administrativo da Atelier Brückner, para discutir o processo de design, a fusão cultural por trás do conceito e os desafios únicos de projetar um pavilhão da Expo no Japão.
Cultura Euronews: Vamos começar com o conceito por trás do pavilhão. Que história isso conta?
Shirin Brückner: O pavilhão é realmente muito próximo de nossos corações. É mais do que um edifício, é uma história: sobre a identidade do Uzbequistão, suas profundas raízes culturais, seu caminho de transformação e sua visão ousada para o futuro.
A arquitetura premiada se inspira em um caravanserai, um local de descanso e de troca ao longo do Rota da seda. O espírito de abertura, aprendizado e transformação é a alma do pavilhão; Chamamos isso de “O Jardim do Conhecimento”, um laboratório para a sociedade futura. O design também é uma ponte entre o Uzbequistão e as tradições japonesas.
Em uma exposição, você geralmente tem apenas dois segundos para chamar a atenção de todos esses visitantes – não é uma tarefa fácil com toda essa arquitetura maluca!
Nessa nota, como as escolhas arquitetônicas no pavilhão facilitam a experiência imersiva que você imagina para os visitantes?
SB: A arquitetura está no coração da experiência do visitante. Nós projetamos o pavilhão como uma jornada, tanto física quanto emocional. Inspirado nas caravanas da estrada da seda, a estrutura em si se torna um espaço de abrigo, troca e descoberta. A plataforma em ascensão, por exemplo, não é apenas uma peça central técnica, mas também uma transição simbólica: à medida que os visitantes ascendem, eles estão cercados por uma experiência multimídia de 360 graus que os imerga na história de transformação do Uzbequistão.
Trabalhamos com cuidado para garantir que a arquitetura e a exposição sejam totalmente integradas. As colunas de madeira no nível superior criam uma atmosfera contemplativa, inspirada na mesquita Juma em Khiva, enquanto os espaços em camadas abaixo parecem que crescem organicamente a partir do chão. Dessa forma, o pavilhão não é apenas algo para olhar, é algo para sentir e experimentar com todos os sentidos.
Você poderia nos contar sobre os fortes vínculos do pavilhão também com as tradições japonesas?
SB: Tentamos preencher entre uzbeque e tradições arquitetônicas japonesas. Há uma bela ressonância entre Uzbek e Arquitetura japonesa – especialmente no respeito compartilhado pelo artesanato, materiais naturais e simplicidade silenciosa. Esse diálogo ocorre durante todo o pavilhão. Por exemplo, a estrutura de madeira usa marcenaria japonesa tradicional – sem prendedores de metal – para que possa ser desmontada e reconstruída de forma sustentável.
Falando em desmantelamento, entendo que o pavilhão realmente retornará ao Uzbequistão após a exposição?
SB: Esse é o plano. É modular, por isso pode ser remontado em diferentes tamanhos e configurações – possivelmente em um parque em Tashkent, com versões menores viajando pelo país. Foi muito importante para nós que o Pavilhão viva depois da exposição.
Como a sustentabilidade e a reutilização e as práticas ecológicas foram incorporadas à construção e design do Pavilhão?
SB: A sustentabilidade era um princípio orientador desde o início. Selecionamos cuidadosamente materiais naturais, renováveis e de origem local sempre que possível. Por exemplo, usamos pisos de argila e doma da Ilha Awaji, um material profundamente enraizado na tradição de construção japonesa e valorizados por suas propriedades climáticas naturais.
O pavilhão também apresenta tijolos reutilizados, coletados de edifícios demolidos no Japão, que não apenas reduzem o impacto ambiental, mas também refletem a apreciação do uzbeque pelo artesanato e pela herança material. Também integramos cascalho, uma pedra natural comumente usada no paisagismo japonês, que aqui serve como uma representação abstrata da paisagem uzbeque. Essas opções materiais conectam narrativas culturais enquanto respeitam responsabilidade ecológica.
E, é claro, igualmente importante é o uso extensivo de madeira de origem local da região de Osaka, um material renovável que se conecta tanto à prática sustentável quanto à tradição do artesanato de madeira de Uzbeque. Tags nas colunas permitem que os visitantes rastreem a origem de cada peça.
De uma perspectiva técnica, contamos com a iluminação LED com eficiência energética para minimizar o consumo de energia em todo o pavilhão. Essas opções de material e design não apenas conectam narrativas culturais entre o Uzbequistão e o Japão, mas também demonstram nosso compromisso com a responsabilidade ecológica, fazendo sustentabilidade parte integrante da presença física do pavilhão e de sua história.
Qual foi o seu relacionamento com o Uzbequistão antes da Expo?
SB: Trabalhamos no Uzbequistão desde 2021. Durante a pandemia, fiz minha primeira viagem lá – sem saber se chegaríamos! Desde então, trabalhamos na reforma do Palácio Romanov em Tashkentuma exposição dentro dele, e atualmente estamos envolvidos no novo Museu de Arte do Estado com Tadao Ando Como arquiteto.
Quais são alguns dos desafios arquitetônicos únicos que você enfrentou ao projetar o pavilhão e como você decidiu responder ao tema Expo 2025?
SB: Equilibrar a complexidade escultural com a estabilidade estrutural foi um dos principais desafios que enfrentamos. A pérgola do pavilhão, por exemplo, não é apenas um destaque arquitetônico, mas também uma escultura estrutural complexa. Para atender intactos aos regulamentos de terremotos do Japão, tivemos que projetá -lo com grande precisão, mantendo intacta a leveza e a abertura do design.
Outro desafio significativo foi a plataforma móvel, uma característica única em sua forma e uso, e algo que nunca foi realizado no Japão antes. Criar um estágio crescente que também suporta uma projeção totalmente imersiva de 360 graus, enquanto coordenou todos os elementos e equipes técnicos, não foi uma tarefa pequena. Mas no final, tornou -se o coração emocional do pavilhão e uma parte perfeita da jornada do visitante.
Respondendo ao tema da Expo 2025 “Projetando a Sociedade Futura para nossas vidas”, queríamos que o Pavilhão fosse um laboratório para idéias futuras. Arquitetonicamente, isso significava mesclar referências tradicionais com soluções de design com visão de futuro, mostrando como o patrimônio e a inovação podem coexistir e moldar um futuro sustentável.
Expo 2025 OsakaInaugurado ao público em 13 de abril de 2025. O Uzbequistan Pavilion, projetado por Atelier Brückner, estará em exibição durante toda a duração do evento até 13 de outubro de 2025.



