Ouvir Bon Iver traz à mente uma citação do romance de Julie Buntin “Marlena”: “Eu quero ir para casa, mas o que quero dizer, o que estou entendendo, não é um lugar. É um sentimento. Eu quero voltar. Mas de volta onde?”
Esse sentimento, de procurar algum conforto intangível, sempre foi essencial para a saída da banda. Desde que os rangidos solitários e os vocais em camadas do álbum de estréia ‘For Emma, Forever Ago’, gravados em uma remota cabine de Wisconsin, Bon Iver se tornou sinônimo de uma sensação amadeirada e folclórica – sua música um espaço liminar em que transições tranquilas emergem e emoções.
É uma identidade que o vocalista Justin Vernon tenta escapar ao longo de sua carreira de quase duas décadas, cada novo álbum mais distante do último por meio de experimentação eletrônica cada vez mais abstrata.
Desde as densas paisagens de sonhos de ‘Bon Iver, Bon Iver’ de 2011 até o Prism Pop de 22 de 2016, um milhão ‘, os ouvintes estão sempre sendo levados a algum lugar novo – mas os sentimentos conjurados permanecem os mesmos. Poucos outros artistas têm a capacidade de capturar o desejo da mesma maneira; Os ciclos intermináveis de nossas mentes tentam encontrar aceitação.
Seis anos após o ‘I, I’ de 2019, parece que Vernon finalmente chegou ao lugar pelo qual ele está ansiando.
Contado em duas partes, ‘Sable, Fable’ é o álbum mais otimista de Bon Iver até agora – um abraço brilhante de mudança, esperança e a beleza encontrada na efemeralidade da vida.
Composto isoladamente durante a pandemia covid-19, as três primeiras faixas- Lançado como um EP no ano passado – Marque o início de um arco emocional, a partir de um lugar de ansiedade. Em ‘coisas por trás das coisas por trás das coisas’, Vernon tenta expulsá -lo – suas repetições de marca registrada transformando pensamentos em ruído em nada: “Eu gostaria do sentimento / gostaria do sentimento / gostaria do sentimento.”
Essa inquietação se acalma à medida que passamos para ‘Speyside’, uma contemplação calma de contrição que embala culpa enquanto a deixa escapar suavemente para aceitar: “Eu realmente sei agora o que me segurava”. Enquanto o desconforto permanece, a música diminui – e aprende a sentar com ela.
Muitos dos melhores e mais notáveis trabalhos de Bon Iver emergiram de arrependimento e desgosto – presos nas ondas suaves de faixas como ‘Skinny Love’ e ‘Wisconsin’. Mas ‘Sable, Fable’ é a primeira vez que ouvimos Vernon realmente vai além desse ciclo. É uma tristeza quebrada pela solidariedade dispersa de teclas de piano e lamentos de saxofone da ‘temporada de prêmios’, letras piscando com uma esperança recém-encontrada: “Eu posso lidar / muito mais do que posso lidar.”
O resto do álbum é vibrante com a doçura de estar no momento, os fracassos de ‘Everything Is Pacful Love’ batendo como raios quentes. Aquele croon em alta de “E caramba se eu não estou subindo uma árvore”Lembra -nos que podemos superar os destroços de experiências dolorosas – e encontrar contentamento.
Mesmo quando luta com as confusões do desejo em faixas como ‘Walk Home’ e ‘Se ao menos eu pudesse esperar’ (uma colaboração com Danielle Haim), há serenidade a cada harmonia de cair e melodia do piano. Os elementos familiares ainda estão lá: paisagens sonoras e falsete, mas não mais presas no deserto da ruminação.
Se a música de Bon Iver uma vez sentiu vontade de entender um sentimento, ‘Sable, Fable’ é o lançamento – um reconhecimento de que o verdadeiro conforto vem de estar em paz com o presente. Onde quer que esteja.
‘Sable, Fable’ de Bon Iver já está fora.
