O Salamanca College, que tinha oito estudantes, um jardim e agora é a galeria artística de Venância Blanco

No centro de Salamanca, o College of Santo Domingo de la Cruz aumenta: um edifício que conseguiu se reinventar sem perder sua essência. Fundada no século XVI como um templo de conhecimento pela vontade de nobres e frades, hoje é um espaço em que os diálogos de arte com história e onde a educação adota novas formas por meio de oficinas, jardins esculturais e exposições contemporâneas.

Da faculdade para a sala de exposições

Fundada no século XVI pelos duques de Béjar e Fray Domingo de Baltanás, Friar Dominicano, o edifício reflete o impulso que as ordens religiosas davam à educação na época. Como afirmam os historiadores Clara Inés Ramírez e Juan Pablo Rojas Bustamante, o interesse em estudos gerais marcou os últimos anos do século XV.

A escola, sob a invocação dominicana de Santo Domingo de La Cruz, recebeu apenas oito estudantes dos quinze planejados e funcionou como uma instituição educacional apenas dezesseis, entre 1535 e 1551. As dificuldades econômicas e de manutenção do espaço forçaram seu fechamento. Após séculos de transformação e uso diversificado, o edifício renasceu como uma sala de exposições em 2002, coincidindo com a capital cultural de Salamanca.

A antiga sala de aula e residência de estudantes se tornaram uma sala de exposições gerenciada desde 2015 pela Fundação Venncia Blanco. O espaço abriga amostras de arte moderna e contemporânea, com atenção especial ao trabalho do escultor. A restauração retinha elementos originais, como colunas e arcos, e incorporou melhorias estruturais e técnicas sem alterar a estética, como o teto de madeira.

As exposições são renovadas a cada seis meses; Atualmente, há “algumas mães”, dedicadas à maternidade e, em julho, uma amostra sobre realismo no trabalho de Venância Blanco será aberta. A sala possui painéis móveis para facilitar a montagem e a renovação das obras. A primeira exposição foi sobre Rodin, em 2002.

Jardins que inspiram arte

Por trás do edifício, os antigos jardins dominicanos tornaram -se jardins abertos à arte e à criatividade. Com visões privilegiadas às catedrais e uma notável biodiversidade, esse espaço natural também serve como um cenário para atividades culturais, especialmente no verão.

Em 2015, a Fundação Vengio Blanco instalou uma exposição permanente de esculturas em bronze, alumínio e aço, integrando o trabalho do artista com a paisagem. A natureza se torna uma fonte inesgotável de inspiração: folhas, flores e abacaxi coletados no jardim são usados ​​nas oficinas artísticas que ocorrem na velha escola.

Workshops artísticos

A alma do edifício é o workshop da Fundação Venônio Blanco. Aberto a crianças e adultos, o workshop oferece atividades de desenho, gravura, escultura, técnicas de ligação e mistas, tudo com uma abordagem de reciclagem e respeito pelo meio ambiente. Cartons de leite, folhas secas e materiais reutilizados tornam -se obras de arte. Além disso, eles têm cinco tons que permitem gravuras gravadas, uma ferramenta rara que transforma espaço em uma referência.

Os mais pequenos, entre 5 e 11 anos, participam duas vezes por semana em atividades que estimulam sua criatividade: de carimbar com elementos naturais a moldes de lama ou escultura com diversos materiais. Enquanto isso, os adultos podem entrar na ligação e dobras criativas.

A água que deu vida à escola

Na entrada dos jardins, há um poço que, nos últimos tempos, fornecido à escola. Houve o fluxo de Santo Domingo, que resultou na vizinha Ponte de San Esteban, ordenou que fosse construído pelo Dominican Domingo de Soto no século XVI. Essa ponte foi, séculos depois, um obstáculo à construção da Gran Vía devido à sua estreiteza. Embora sua demolição tenha sido proposta em 1939, ele foi finalmente preservado, mantendo vivo um fragmento da história urbana de Salamanca.

Técnica escultural milenar: fundição de cera perdida

Entre as esculturas do jardim estão várias figuras de guerreiros hellenistas de Riace, criados por Vengio Blanco com a técnica da fundação para a cera perdida. Essa técnica antiga consiste em modelar a figura primeiro em cera, adicionando tubos (tubos de consumo) de modo que o bronze derretido flua sem erros, cobrindo -o de cerâmica refratária e, depois de aquecê -lo no forno, substituindo a cera por bronze.

Venônio deixou bebidas bebidas visíveis em alguns trabalhos não apenas para sua funcionalidade, mas com uma intenção estética clara, integrando -as como parte da linguagem escultural. Ele aprendeu essa técnica em Roma e a considerou essencial em seu processo criativo, a ponto de representá -la na escultura que recebe na sala de exposições.